9月23日，李院立“海上镜像”个展、朱文“和光同频”个展在上海浦东EKA·天物园区535艺术中心同期启幕。

此次展览，由535艺术中心、EKA·天物、所登主办，上滩画廊、中国计量大学、艺术家工作室博览会协办，由诗人古冈担任学术主持、朱青担任策展人、艺术家南巢担任发起人。

金秋漫步而来，艺术的气息在EKA·天物园区热度不减。两位来自杭州的艺术家，他们相聚在535艺术中心。展厅里，尽管呈现着他们截然不同的艺术风格，但这些艺术作品又相互形成了空间的对话。

▲535艺术中心

▲展览现场

李院立，1976出生于河南的，1999年毕业于华中师范大学美术学院，2007年毕业于中国美术学院，目前任教于中国计量大学艺术与传播学院。他的个展，以“海上镜像”为题，是围绕着作品场景来提炼的。万千场景，形成了庞大的养分，我们对平凡事物的体察与感受，需要经过艺术处理，才可以产生崭新的艺术境地。

“我们在李院立的作品中看到的镜像是脱离了表象模仿和事物的再现，是人感悟的似乎存在。这种存在使我们感觉到存在的日常性，却又好像阐述出另一种内心的渴望与诉求。”艺术家井士剑说。

▲李院立，《孤山荷》，布面油画，130×150cm，2017

▲朱文，《Diamond201812》，布面感光丙烯，110×97cm，2018

朱文，1985年出生于浙江杭州，2012年毕业于中国美术学院。他的个展，以“和光同频”为题，是从光的角度出发，光在不同的环境下，所产生的变化不同。四季变换，日夜运转，每一刻伴随着光的移动，事物的面貌也显现出不一样的状态。艺术如光，同频才可以共振。

在前言里，“朱文的作品是通过复杂的媒介演绎及图像的叠加进入到当代语境的。虚拟的图像不仅涵盖了艺术家日常沉浸式的思索，也包括了自我想象与重构。”

我们的生活，总是不会缺席艺术。在535艺术中心里，无论是轻柔的色调，还是缤纷的色块，这些艺术作品，让人感受到了不同的艺术魅力。

作者：史博臻

编辑：张懿

责任编辑：戎兵

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