在古典芭蕾名作基础上进行解构甚至颠覆，是英国“鬼才编舞”马修·伯恩最具代表性的艺术标签。从8月16日起，由马修新编的芭蕾舞剧《灰姑娘》将在上汽·上海文化广场连演10天，舞动“至暗时刻”的爱情童话。

这一次，《灰姑娘》将由马修创立的新冒险舞团进行演绎，剧中的辛德瑞拉同样开启了被认为是冒险式的创新。该版本把故事背景放在了二战时期的伦敦，并运用普罗科菲耶夫颇具忧郁色彩的音乐来表现时间的推动力。在马修看来，灰姑娘似乎生来就属于“至暗时刻”：伦敦普通市民饱受空袭、流弹之苦，情侣往往转眼就可能天人永隔，因此人们非常容易坠入爱河，追求及时行乐；而灰姑娘也总是在和时间赛跑，要在午夜前抓住每分每秒的幸福。于是，童话故事里的王子，转身成为舞剧中受伤的英国皇家空军飞行员，而灰姑娘最终与他跨越战火，迎来幸福结局。

值得一提的是，马修的祖辈是伦敦二战时期的亲历者。他曾在接受本报记者采访时表示，“至暗时刻”的所有英国民众都紧紧团结在一起，就像丘吉尔在演说中讲的那样。和不少当代英国人一样，马修希望重新回顾那段不容忘却的历史，还以自己两位祖辈的名字，命名了舞剧《灰姑娘》中的两个角色。这部与他有着强烈情感联结的作品，贯穿了家庭、冲突、时间和生死四大主题。

马修首次制作《灰姑娘》是在1997年，即将亮相上海的则是2017年的复排版。有评论表示复排版视听效果更动人，具有电影般的质感。作品极富表现力和感染力的编舞，与充满张力的故事情节相得益彰，呈现出音乐剧般的流畅与动感。

而根据设计师列兹·布拉瑟斯顿的服装与布景设计，无论是灰姑娘身上的灰色衬衫，还是断壁残垣、圣保罗大教堂的阴影、地铁站的灯光等，都还原出了战乱中的伦敦，列兹还因此斩获奥利弗奖。《时代周刊》曾评论该作打破了常规，兼具芭蕾、音乐剧与电影的特点，适合所有人群前来观赏。

这些年，马修和他麾下的新冒险舞团践行着同一件事——让曾经家喻户晓的经典舞剧重新在当代焕发生机，并培养更多未来的观众。全男版《天鹅湖》、哥特版《睡美人》、绝望和严峻并存的《红菱艳》、二战版《灰姑娘》，原来的经典舞作在经过马修“大手术”后，给舞蹈界投下了一枚枚“重磅炸弹”。而无论评论人如何质疑，他的舞作总能在英国最火爆的圣诞档一票难求。马修曾表示，没有什么比真实更能打动人心，他做的解构甚至颠覆，都是为了让观众感受到“舞台上的一切离现实很近”。有评论认为，他的作品打破了高雅与通俗之间的壁垒，为当代芭蕾赢得了一个更广阔的空间。

作者：姜方

编辑：姜方

责任编辑：王磊

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