在中国画泰斗傅抱石之女、旅日画家傅益瑶心中，中国文化就是最好的风水。2018年9月8日，“风水源”傅益瑶成扇紫砂壶册页作品特展将在上海工艺美术博物馆（沪上“小白宫”）盛大开幕。与以往傅益瑶个展不同，此次展览艺术形式多样，呈现成扇、紫砂壶和册页三位一体的态势，体现了她对于中国文化术的独特理解。

扇壶册页汇成一处“风水源”

傅益瑶的父亲傅抱石以《江山如此多娇》这样的国画巨制而著称，受父亲的影响，傅益瑶也是以大尺幅作品著称，画作中最不缺的就是磅礴之气。然而，此次傅益瑶在沪上“小白宫”的展览却另辟蹊径，无论是40件扇面、20把“文人壶”，还是5本册页，都是以小取胜，这些小品可谓“小天地有大乾坤”。

那扇面咫尺之间，有山有水有人，更有一种文人士大夫朝思夜想的超脱气象。那册页一尺见方，却也海纳百川，一本册页十几张小品一字排开，更是气象万千。最难能可贵的是“文人壶”。“文人壶”留给画家的创作空间最小，历年壶上作画的文人都是极简主义，“意思意思”，可是傅益瑶却偏偏在壶上画出了一片天地，一种境界。在雕刻家的二度创作之下，傅益瑶的“文人壶”显出了罕见的磅礴儒雅之气。

此次展览以小品唱主角，将扇壶册页汇集一处，正自成一个文化的气场——那扇子扇出的是文化之风，是中国文化自古而来的风向；那壶倒出的是生命之水，是中国文化源远流长的象征。而作品中所表现的人和山水之间的关系，也就是一种风水。此次展览名之为“风水源”，表达的正是这个意思。

这里有最美的山，最妙的人

施展空间虽小，但毫不影响作品的大气磅礴。或者说，也因为天地小，那大乾坤才显得更为难能可贵。应该说，在傅益瑶的小品中有最美的山，最妙的人

此次展出的扇面中有一幅《旭日东升》。扇面上那一轮云中红日，最得“傅家红”真传（傅益瑶的父亲傅抱石画过《江山如此多娇》，那一轮红日成为经典，“傅家红”由此得名），这红日在保留了“傅家红”雄浑剔透的基础上，并不追求“圆满”，红日于云间若隐若现，更增添一份中国人的诗情画意。如此精绝的扇面，再配以由整根清代黄花梨老料做成的扇骨，那木纹上的“鬼脸”，与传统山水相映成趣，堪称当代成扇艺术的极品。

“文人壶”展品中的最大亮点是一对名为《登险寻道》的紫砂壶。“登险寻道”的后一句是“风云入怀”。纵使前途艰险，也要迎难而上，终将会当临绝顶，一览众山小。这是傅益瑶“文人壶”的经典之作。一改过去“文人壶”以花鸟题材为主的传统，将气势磅礴的山水与紫砂壶艺术相融，真正体现了“小天地，大乾坤”。值得一提的是，此壶比一般紫砂壶略大，这给了画家以更多的施展空间。

册页是此次展览的一大看点。展览共有5本册页，以描绘侧重不同，分为“清音”、“山水”、“山赋”、“山行”和“清韵”。作为其中最重量级的“清音”册页 是一本能听得见声音的册页。“何必丝与竹，山水有清音。”离开人世间的喧嚣（丝竹之声），寄情于山水，这是中国文人雅士千百年追寻的心灵园地。“清音”固然是山水之声，却又何尝不是文人一种超然于世的内心向往呢？傅益瑶用画笔“奏”起清音，很是耐人品味的。

“小白楼”与傅派艺术相映成趣

1979年末，傅益瑶经邓小平亲自批准赴东瀛留学，是我国改革开放后第一位公派赴日学习美术的留学生。傅益瑶自小就浸润在父亲博大宽阔的水墨世界里，后又入大学中文系，学的是最传统的中国文化的精髓。而在旅日的岁月中，傅益瑶又换了一个角度看母国的艺术，因而对水墨有了更深切的理解。所以傅益瑶的国画最纯正，而且散发着创新的生命力。

这次，如此纯正的中国艺术来到沪上“小白楼”展出是一份因缘际会。位于汾阳路79号的“小白楼”是沪上标志性的经典历史建筑，据《上海名建筑志》记载，“这幢华贵庄严的花园住宅，外形带有18世纪欧洲城堡样式，是法国盛期文艺复兴式住宅的典型实例。它端庄又华丽，且受古典主义影响，所以也有折中主义风格的影子。”“小白楼”最初是法国公董局的总董大人的官邸，后来新中国上海第一任市长陈毅临时居住于此，“小白楼”也就成为当时名流宾客云集之所。再后来，这里成为了上海工艺美术研究所的所在地，并在此基础上成立了上海工艺美术博物馆。

据悉，特展将持续至9月17日。

编辑：李思文
责任编辑：邢晓芳

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