“中国选手重技术，动作含蓄细腻；欧美选手重表现力，舞步典雅精致；非洲选手则情感饱满、大胆奔放……”第五届上海国际芭蕾舞比赛第一节大师课上，上海芭蕾舞团位于龙华路的排练厅里热火朝天，不少参赛者抵达上海还未来得及调整时差，就在美国辛辛那提音乐学院舞蹈系教授蒋齐的指导下，开始了大师课基础训练。舒展优雅的身姿，曼妙的旋转跳跃，来自世界各地的近50位“大长腿”一起挥汗如雨，上海雷雨天气有逼人的暑气，而一颗颗燃烧着的“芭蕾之心”却更加热力四射。

“整体水平很高，大家相对寡言，但用舞蹈进行着灵魂的沟通。”对选手们在首节大师课上的表现，蒋齐毫不吝惜夸赞之辞。据透露，有来自蒙古的选手因航班延误6个多小时，零点以后才下飞机。而课堂现场，来自世界各地的他们神情肃穆，全然不见疲态，最基础的动作也完成得一丝不苟。沉浸于钢琴的伴奏声里，选手们绷紧足部，尽情舞动身姿，窗外的灼热阳光映射到他们的脸上。这个令人着迷的片段，只是无数个夜以继日反复训练的日子里的短暂一瞬，却也是舞台背后锲而不舍努力追梦的最佳缩影。

昨天大师课上记者看到，选手们年龄大多在20岁左右。一问发现，很多人是第一次来到上海。21岁的波多黎各裔美国黑人选手KhrisSantos，已经是美国辛辛那提芭蕾舞团的演员，却放弃了舞团第一周的上班时间来参加上海国际芭蕾舞比赛，“此次比赛是国际性的，我想把握住机会，为了提高自己而来”。

课堂上，蒋齐大部分时间使用英语授课，耐心地轮流指导着每一位选手，努力让他们以最好的状态迎接5号的正式比赛。他告诉记者说：“良好的身形，出众的协调能力，扎实的专业技能和乐感，都是年轻演员立足专业芭蕾舞团的重要砝码。”然而，掌握技术层面的知识对年轻演员来说只是一个开始，还应该去发掘一些其他层面的东西，不断提升艺术涵养，培养舞者气质，“比如深入理解舞蹈和音乐的发展历史，辨析不同文化的风格，也会让演员身体和精神得到持续成长。”“希望他们比赛时把自己彻底打开，将灵魂深处的真我展现出来。”

快下课时，很多选手的练功服已经被汗水湿透。把杠尽头，一位身着天蓝色紧身练功服的金发女孩对着镜中的自己甜甜一笑。安静如花开的笑容，仿佛在为流汗的自己加油，也在为教室里如德加印象派画作般美丽的青春印象点赞。