▲10世纪、东北印度的五方佛铜造像，是目前所见的波罗艺术中最精美的作品之一

近年来，藏传佛教艺术因其独特的魅力，受到越来越多人们的关注和喜爱。10月23日,故宫博物院与止观美术馆联合举办的“佛陀之光——故宫博物院与止观美术馆佛教造像展”在故宫斋宫开幕。展览展出了共计112件，精选自故宫博物馆、止观美术馆以及一些私人收藏的藏品，以铜合金造像为主。这些藏品分别来自于古代西北印度、中印度、东北印度、尼泊尔、中国西藏地区，展品的时代跨度从4世纪到15世纪，展示了藏传佛教艺术的源与流及其丰富多彩的艺术风貌。

据故宫博物院研究员、故宫藏传佛教文物研究所所长罗文华介绍，整个展览根据藏西艺术与藏中艺术，分为两个单元：第一单元，从西北印度到西藏西部。西北印度是古代南亚次大陆北部的丝路通衢，也是多文化碰撞、交流与融合的大舞台，这一地区的佛教艺术融合了来自古希腊、西亚、中亚及印度的元素，影响直达中国西藏西部地区，形成了藏西的艺术风格。第二单元，从印度、尼泊尔到西藏中部。西藏中部艺术风格在形成过程中先后受到来自于东北印度、尼泊尔艺术的强烈影响，尤其是尼泊尔艺术影响持久而深入，留下了众多的艺术作品。无论藏西还是藏中艺术风格都是在汲取外来艺术风格的基础上，结合西藏本土的元素，各自形成独特的艺术面貌。

罗文华介绍，如果想真正理解和深入解读藏传佛教艺术，则必须回归到青藏高原丝路、南亚次大陆等多元文化的语境下，在喜马拉雅文化的国际大舞台上，从中亚、西亚和南亚文化的多重影响来重新审视和研究它的起源与流变。此次佛教造像展展示的诸多藏品在品质和艺术水平方面均属上乘之作，其中一部分堪称是喜马拉雅造像的重器，无论是历史价值和艺术审美价值都相当高。

▲释迦牟尼佛

4-5世纪 犍陀罗

青铜  高：44厘米

展品中一尊释迦牟尼佛立像，身着厚重的通肩袈裟，衣褶厚重如曹衣出水，线条流畅柔韧而富有织物的质感。右手上举五指微分作无畏印，左臂自然下垂略有弯曲，左手持握衣角作授记印。头顶螺发，发髻高耸，面相静穆，鼻梁高挺，双目鼓突修长，鼻梁上侧分出两道弯眉，如飞燕展翅。眉间置圆形白毫，如日正中。充分表现出犍陀罗佛造像面部的典型特征。此件释迦牟尼佛立像尚体现出相当鲜明的犍陀罗佛像艺术风貌，工艺水平颇高，因此制作年代可以断定在公元4-5世纪左右。另外，犍陀罗造像大多以石、泥等为主要材质，用青铜造像相对来说较为少见，因此更加凸显出此像文物价值之高。

▲释迦牟尼佛

6世纪 北印度

黄铜 高：52厘米

这尊6世纪的释迦牟尼佛，佛陀螺发肉髻，脸型椭圆。眼睑低垂，鼻高修直，双唇丰厚，具有印度人的面相。以沉思的表情来传递内省之精神，因循了笈多时期石造像的艺术追求。手足网缦，右手结无畏印，左手向上握持衣角，施授记印。头微前倾，双脚分开站立，左腿微屈，重心置于右脚。身形颀长，肌肉匀称。通肩袈裟轻薄贴体，如水浸般呈透明状态，勾勒出身体轮廓。衣褶从双肩下垂后向右上方聚集，腹部下方则呈现一道道平行的U字形衣褶，形如水波，继承了秣菟罗样式最典型的特征，是一尊十分罕见且珍贵的笈多后期审美趣味的作品。

▲毗卢佛

10世纪 东北印度

黄铜错银、红铜，嵌绿松石、青金石、珊瑚、珍珠。高：21.5厘米

这尊毗卢佛，鼻梁修长，眉眼细长，面庞宽厚。头戴典型的波罗王朝晚期特点的高且尖锐的三叶冠，左侧的冠叶残断。坐垫很厚，四边嵌次宝石及珍珠，如此大面积使用嵌石装饰的作品在波罗王朝十分罕见。这尊造像是一组五方佛铜造像中的一尊，是目前所见到的波罗艺术中最精美的作品之一。

▲释迦牟尼佛

10-11世纪  尼泊尔

红铜鎏金 高：81厘米

此尊释迦牟尼佛来自尼泊尔，造像系红铜鎏金，鎏金有脱落，呈现出斑驳之感，面部的红铜明亮细腻显示出饱满光滑的肌肤质感，佛面相年轻，气质出众，身体舒张，双肩宽阔，胸膛宽厚，肌肉圆润强健，饱满而富有弹性，具有青春的活力，身体的曲线柔和，对袈裟轻薄质感的处理与身体轮廓的交代表现分明，是尼泊尔10-11世纪的造像特征。与同时期尼泊尔造像相比，此尊尺寸堪称硕大，十分罕见，目前国内外藏品中尚未见到有任何可与之相比肩的作品。

▲十一面观音

15-16世纪  藏中

红铜鎏金，嵌松石。高：32厘米

▲无量寿佛

11-12世纪  藏中

黄铜错红铜  高：59厘米

作者：文汇报驻京记者 李扬

图片：李扬拍摄

编辑：李扬

责任编辑：江胜信

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