“封神”是每个中国人的童年记忆——乌尔善以此为采访的开场白。“从儿时传阅的小人书，到明代写就的《封神演义》，再到异彩纷呈的各类影视改编，让‘封神’渐渐植根于我们心中，从8岁到80岁都有所认知。是为国民神话。”导演说，这也是他耗费九年多、带领8000余人团队，完成中国神话史诗电影类型拓荒和工业化探索的动力所在。

过去九年，导演乌尔善几乎与电影《封神三部曲》朝夕相处。2014年第一次开策划会，花费五年打磨剧本，八个选角团队带回15000份试镜资料，导演面试1400人，选出近30人进入“封神”演艺训练营锤炼六个月，随后438个拍摄日连拍三部曲……仅部分数据就能见其工程浩大，遑论创作过程中难以被量化的艰难与漫长。

7月18日，《封神第一部》举办“共创”B站上海独家首映礼。导演乌尔善、主演黄渤、于适、娜然、此沙、武亚凡、侯雯元、黄曦彦、李昀锐、美术指导兼造型指导叶锦添来到现场，整场首映礼互动以直播的形式呈现给了更多观众。许多UP主盛装打扮来到现场打卡，众多妲己、姜子牙和哪吒cos齐聚一堂，为《封神第一部》打call。

影片由乌尔善执导，费翔、李雪健、黄渤、于适、陈牧驰、娜然、此沙、武亚凡、夏雨、袁泉、王洛勇、侯雯元、黄曦彦、李昀锐、杨玏以及陈坤出演。

此前的全国点映中，该片好口碑持续发酵，猫眼评分9.4。影片对众多经典角色的创新设定获赞“拓荒式的演绎将过去的印象推翻，人物在影像中有了不同的诠释方式”“对人物进行更深层次的解读，精细刻画出人物的情感变化和内心世界”。演员们丝丝入扣的表演，也收获不少好评，“被费翔的演技惊艳到啦”“李雪健催泪的表演、黄渤带来的轻松、年轻演员的朝气都让人印象深刻”“新演员爆发力十足，姬发打戏有点帅”“红衣妲己美得妖气四溢”。

乌尔善阐释创作初心：“想以先进的电影技术和当代的价值认知讲述属于当代中国人的‘封神’故事。”他相信，一个流传了3000年的故事不会过时，正源自人们一次次在新的时代语境中为其重新赋形。

当代视角注入故事新编，让神话跨越时间之河

“封神”故事流传3000年之久，不断被各种艺术样式讲述、改编。后世所演绎的“封神”故事，其蓝本大多基于宋元时期的话本《武王伐纣平话》，以及明代神魔小说《封神演义》。而后者集史实、神话、传说之大成，将中国传统政治观念与宏大想象熔于一炉，在小说史上有着独特地位，更成了1990年以降各类影视改编的素材宝库。

电影《封神三部曲》循着《封神演义》的三段式结构。第一部对应小说第1回到第33回，讲纣王无道、诸侯反出朝歌；电影第二部自第34回至第66回，主题是西岐保卫战；第三部包含第67回至100回，姜子牙金台拜帅，武王伐纣，封神天下。

乌尔善说，“家喻户晓”四个字是改编者最显著的题材红利，也是最大的创作难题。“故事新编里，世代传说的标志性人物、标志性情节都会保留，姜太公钓鱼、酒池肉林、比干挖心等等，都是电影的基本标配。但从当代人视角出发，当代人接受的情感关系、价值选择、世界观共识其实已经沧海桑田。”不同时代说“封神”，都包含当代价值表达。《史记·殷本纪》里司马迁的叙述，离历史坐标相隔1000多年；《武王伐纣平话》是宋元时期的“当代”，《封神演义》则是属于明代的焕新。对于电影《封神三部曲》，创作者站在21世纪讲述古老神话，当代价值观与戏剧性原则构成了改编的二分法，让古典题材跨越时间之河。

比如电影不再效法小说以姜子牙为核心，而是选择年轻时期的“周武王”姬发作为主角重组故事脉络。通过一个“质子”对商王殷寿从崇拜到认清其暴虐真面目、完成自我觉醒的过程，追踪英雄的成长；也通过姬昌、伯邑考、姬发和殷寿、殷郊两组父子讲述中华民族内心恒定的正义战胜邪恶的亘古真理。

又比如，传统印象里苏妲己“红颜祸水”“助纣为虐”，纣王因受蛊惑才成暴君。电影《封神第一部》沿用小说的狐妖设定，但重写了她与纣王间的关系。影片借姜子牙之口推翻“红颜祸水”的逻辑：“福祸无门，唯人所召，心怀恶念，妖孽自至”，与其说妲己祸国，毋宁看成殷寿自有心魔“招致天谴”——这组人物关系的创新刻画，给传统故事注入更多符合当代价值观的解读空间，更易激发当下共鸣。

以高度的电影工业化，点亮三千年瑰丽想象

“‘封神’是中国人自己的英雄神话史，兼具神话性与历史性。”采访中，乌尔善数次提到类似的话。他始终记得，当年《指环王》的上映给自己带去莫大震撼，“我觉得中国也应该有自己的神话史诗作品”。

事实上，长达九年的拍摄周期虽艰难漫长，从某种意义上说却未必超过创作者的预期。因为从一开始，他就决心把“封神”当作长期项目来做，“3000年都等了，何况九年”。他觉得，用高度的电影工业化和先进的技术点亮三千年瑰丽想象，是今天电影人责无旁贷的使命。于是，他带着8000多人的浩大团队展开一趟不无拓荒意义的跋涉。无论华语电影首次采用三部曲连拍，还是科学管理调度8000人团队，都为中国电影工业化积累了宝贵经验。

比如角色的选拔，所有“质子旅”的演员都经历了层层选拔，姬发和殷郊这两个主要角色有20多人在竞争。六个月的训练营时间，他们学表演、练武术，在身体和心理上双重塑形。谁更适合热血的姬发，谁更贴合性格骄纵的王子，实践和时间做出了选择。

又如视觉美学，封神故事从商周到明朝《封神演义》成书，时间跨度长达2500年。为从这一历史周期里找寻视觉依据，主创团队实地探访、调研资料，将元明道教水陆画、商周青铜器元素和宋人山水的美学风格融会贯通，构建起一套贴近现代审美的古典视觉体系。无论服化道还是置景，乌尔善都坚持复古不泥古，“构建神话世界的逻辑是，它一定是想象出来的，同时也要给人以真实感”。而“长巨姣美”的商王殷寿、凡俗智慧的姜子牙、神态端庄的元始天尊……电影里这些角色外型或许超乎大众想象，其实都有着经典文本的支撑理据。

再看影片调用的新从科技应用，雷震子何以变身神态拟人的巨型生物？墨麒麟怎样鲜活地动起来？九尾白狐能否做出带有人类情感的动作？饕餮又该如何做出符合生物学逻辑的创作？每个问号都指向数字角色，这堪称视效制作中的顶级难度。怎样让这些有生命体的数字角色毫不违和地融入中华传统神话卷轴，更是难上加难.

乌尔善说：“系列电影、史诗类型，可参考的样本大多为外国电影，但‘封神’的情感种子一定来自于我们的中华文化。”国民神话、先进技术、当代表达——电影《封神第一部》“开榜”，等待观众品评。

作者：王彦

编辑：姜方

责任编辑：邢晓芳

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