“这个时代总在嘲笑爱，但我知道我们心底的深情从未死去。”这是导演田辰明对音乐剧《浮生六记》的寄语。以清代文人沈复的自传体散文《浮生六记》为原型改编的首部同名音乐剧作品，将在5月26日首演于上海徐汇上剧场。这部音乐剧遵循了“得其意，忘其形”的东方艺术理念，在原著的基础上进行了较大幅度的改编。作品通过沈复在芸娘去世后无数次的长梦、喋喋不休的追忆，再现了沈复和芸娘两人从年少倾心、相濡以沫直至生死离别的唯美爱情故事。

昨天，音乐剧《浮生六记》在上海明珠美术馆的心厅举行开票新闻发布会。五位演员身着戏服，以两首唯美的歌曲《万物有其时》《小满》拉开发布会的序幕。本剧的总制作人、导演、总编剧田辰明表示，《浮生六记》从创作初期就试图打破常规故事的线性结构，以人物情绪为引领来讲述整个故事，穿插了沈复在少年、中年、老年三个不同时期关于芸娘的深爱与回想。而之所以邀请钟嘉媚、蒋依敏、闫乐湟等年轻的演员参演，是因为她们纯净的音色和心灵。

在音乐方面，《浮生六记》音乐总监田汨谈起音乐创作时，阐述了本剧音乐的核心动机是采用传统中国式五声音阶“宫商角徵羽”，但现场乐器编制又是以钢琴、黑管、提琴、竖琴为主要乐器演奏，将中国传统文化与现代审美形式结合在一起，做到中国传统五声音阶的西洋乐再现，打破古今界限，为观众营造出更立体的感官体验氛围。音乐剧的主题曲之一《万物有其时》正是这一理念的体现，歌曲以舒缓的语调叙述生命的无常：“拥有有时，忘却有时；万物万事，有其尽时。”但也正因如此，我们更要活在当下，珍惜眼前人。在带给观众美妙音乐享受的同时，该剧也将生命、时光的命题加入了探讨维度。

而从现场所展示的舞美效果图不难看出，《浮生六记》的舞美设计从中国传统戏曲“一桌二椅”的抽象美学中汲取灵感，以东方文化中“天圆”的时光意象为核心，佐以西方几何美学的表现形式，打造出一个淡色调的假定性舞台空间，带给观众打破边界的故事感受。从最初的原稿图，到现在的定稿图，导演不停地“做着减法”，追求极简和表意，没有绚烂的舞台，但依然希望通过剧情故事、纯美音乐将观众深深打动。

作为艺术总监、沈复饰演者的余笛，首次参与了这部音乐剧的作曲，并在现场来了一段教学示范，带领到场粉丝们学唱了他自己作曲的“伴娘团”之歌《我念着你》。同时，发布会现场两位主演还为观众提前演出了《浮生六记》中的选段，并提前透露，在整台音乐剧的正式演出过程中，还会加入了更多与观众深入互动的部分，充分打破戏剧的“第四堵墙”，让这场演出不仅仅是一场远远观摩的视听佳宴，更是一次让所有人沉浸的心灵体验。

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