当地时间21日晚19点，由上海话剧艺术中心、英国壁虎剧团联袂打造的舞台剧《惊梦》在奥克兰市民剧院（The Civic）上演。

这部作品受《牡丹亭》与《仲夏夜之梦》两部中英伟大戏剧作品的启发，以肢体和大量隐喻化的表达，构思了一出跨越东西方的浪漫爱情奇遇。自2016年首演以来，获得了诸多好评，被称为”一场视觉风暴“。

2017年，《惊梦》在爱丁堡艺穗节Pleasance剧院的13场演出取得热烈反响，获得由《苏格兰太阳报》评选出的“最佳舞台剧奖”以及《泰晤士报》《舞台》《英国戏剧指南》等大量主流媒体的好评。

历经两年的打磨和修改后，“升级版”的《惊梦》受邀参加奥克兰艺术节，为当地观众献上四场演出。

观后，一位奥克兰观众向剧团成员传达心情，”透过演员的肢体和舞台的表现力，我完全能够理解戏剧的意义。“也有在当地的中国留学生慕名而来，“将莎士比亚和汤显祖的故事结合在一起非常有创意，非常喜欢这个国际化的演出。”

2015年9月，壁虎剧团的四位成员和上海话剧艺术中心的12位演员一起在上海进行了为期一周的工作坊，以探索《仲夏夜之梦》和《牡丹亭》中那些与当代依然紧密相关的人物关系、情感与互动。

2016年10月，《惊梦》在上海首演，并获得了2016“壹戏剧大赏”年度舞美大奖。

海伦娜，一位30多岁、在爱情中从来不走运的女性。看着朋友们一个个都获得了婚姻、组建了家庭，她恐惧被剩下。她对于伴侣的渴望之情并没有帮助她在爱情之路上一帆风顺，观众会“加入”她去寻求一位自己也许永远无法拥有的男人......

两国艺术家以具有当代审美的手法，试图打破不同艺术样式的边界。《惊梦》采用《仲夏夜之梦》的戏剧结构，穿插《牡丹亭》的梦境，剧中在现实中爱而不得的女孩“海伦娜”，在虚幻的梦境中化身“杜丽娘”。

《惊梦》延续了壁虎剧团的一贯舞美风格，所有能想象到的元素都将被用作叙事的手段——灯光、音效、布景、道具、服装与演员的身体。

”我们必须找到独有却大众的舞台语言，”来自英国壁虎剧团的导演里奇·鲁斯克说，《惊梦》是一次探索之旅，”虽然灵感来自东西方两位戏剧大师的杰作，但我们邀请观众将《惊梦》当做一部全新的作品来欣赏。”

奥克兰艺术节 (Auckland Arts Festival)作为新西兰历史悠久的艺术活动，自1948年创立以来一直是展示独特多样文化的舞台。艺术节高度重视选择具有视觉艺术原创力的精品，节日期间活动将遍布全市的各个地点，有超过900多名艺术家、200多个展览参与其中。

本文所用图片均来自上海话剧艺术中心

作者：童薇菁

制作：童薇菁

责任编辑：柳青

*文汇独家稿件，转载请注明出处。