在经历了400多天的修缮工作后,安福路上的上海话剧艺术中心即将重启大幕。5月11日,第22、23届佐临话剧艺术奖颁奖典礼将在焕然一新的上话隆重召开,这座剧迷心中的话剧圣殿、上海重要的文化地标也将正式回归!
目前修缮工程已接近尾声。今天下午,记者提前走进了即将竣工的新话剧大厦。剧场继续沿用原有的ArtDeco风格,并采用新、老结合的设计方案打造出一个更为宽敞、明亮的空间。门厅的两根大理石立柱,以及旋转门处的圆形拼花地砖、被称为话剧大厦的“肚脐”被保留了下来。这里是上海话剧艺术中心每年30多万观众的必经之路,具有重大纪念意义,它与新的观众大厅设计有机交融,寓意着在过去和未来在“旋转”之间相互辉映,也意味着传承与发展的历史使命。
重装上阵的话剧大厦,原有的三个剧场:一楼的“大剧场”艺术剧院、三楼的“小剧场”戏剧沙龙、六楼的“黑匣子”D6空间位置不变,但观众空间得到了更多拓展。
艺术剧院一楼观众席可容纳513人(二楼包厢待定),比原先多出了几十个。戏剧沙龙、D6空间分别可容纳观众232位、255位,其中戏剧沙龙的座位均可自由拆放,为艺术家的创作提供了灵活、多变的空间舞台。
上海话剧艺术中心凭借20多年的剧场运营经验,在此次的升级修缮中,完善了灯光、音响、吊杆等多处舞台硬件设施,并且,从观众座椅靠背的腰背弧度到每一个坐席的舞台视角,都经过了精心的测量,在空间利用上更加科学并人性化。
值得一提的是,上海话剧艺术中心还特别邀请了同济大学声学专家设计,为剧场专门打造了一个专业的“话剧声场”,保证在绝大多数的演出中,演员能够不用带麦克风就能把声音传递到最后一排,尽情展现话剧的艺术魅力。
“打造一座‘开放性’的剧场是我们修缮的根本理念,我们希望白天也有人来,能在上话得到更多样的文化体验。”上海话剧艺术中心总经理张惠庆说,”剧场应成为一个有呼吸、有生命、有记忆的城市公共空间。“
新话剧大厦是一个有着漂亮街景的公共空间,走上二楼、三楼,安福路沿街风貌独特的小洋楼、葱绿的树荫和咖啡馆可尽收眼底。
旨在打造“开放艺术空间”的话剧大厦,在观众活动空间上做了全新的布局,利用安福路沿街绿树成荫的街道,原有的二楼和三楼沿街层面,全部打通开放给观众,专设“戏剧空间站”、“小小戏剧家之家”等空间,观众来到剧场除了观看话剧,也可以有更多休息、思考、体验的艺术空间。
而六楼和七楼,将全新打造两个展览空间。在六楼小剧场外的观众等候区,将展陈上海话剧的历史,从中国话剧的发源地上海到上海人民艺术剧院、上海青年话剧团的历史,到上海话剧艺术中心的精神传承,展现上海话剧人赤诚、伟大的历史沿革。
与六楼紧密相连的七楼,将作为上话一个新的艺术版块和观众见面。开幕大展览将特邀本次开幕演出季海报设计者,当代艺术家周范以及他的团队,打造集多媒体、电子乐、装置、表演艺术为一体,以“环保”为理念的当代艺术展。
这也是上海话剧艺术中心首次与当代艺术进行跨界合作,在剧场空间的可能性上进行的一次大胆尝试,从听觉、视觉、感觉的渗透,探索剧场的艺术可能性,打造一座充满艺术体验的感官剧场。
2017年是上海话剧艺术中心成立的第22个年头,也是位于上海市徐汇区安福路288号的话剧大厦落成营运的第18年。2017年12月29日,话剧大厦及其三个剧场艺术剧院、戏剧沙龙、D6空间迎来了18年来第一次的大规模修整。
动工仪式上,时任上海话剧艺术中心总经理的杨绍林曾说,“我们剧场的楼前,一直竖着黄佐临先生的铜像,佐临先生曾对我说:‘一辈子就希望,我们上海做话剧的,能够有一个属于自己的剧场。’他说着说着,我都能看到他眼睛里的泪光。后来,我们的事业进入了一个很艰难的时期,我们更是深深体会到,一个剧场对于我们的存在是多么重要!但遗憾的是,直到1994年佐临先生离开我们,也没能看到这个剧场的完成,这成为了他一生的遗憾,直到6年后,我们的这个剧场才诞生的。18年,我们一路走过来,现在这里已经成为了上海的一个文化地标、一个文化品牌了。尽管我们的剧场面积不算很大,但我们全年的观众人数仍然非常可观。我一直觉得,无论是经营者,还是戏剧工作者,获得的这个奖、那个奖,其实都不如观众的口碑和夸奖。而我们的所有努力,我相信都会深深地扎根在观众的心里的。”
1995年1月23日,上海人民艺术剧院(始创于1950年)和上海青年话剧团(始创于1957年)合并组建为上海唯一的国有话剧院团——上海话剧艺术中心。按照中共中央宣传部、文化部《关于深化国有文艺演出院团体制改革的若干意见》的要求,在中共上海市委宣传部的指导下,上海话剧艺术中心完成转企改制,于2009年11月成立上海话剧艺术中心有限公司。
上海话剧人始终没有忘记上海作为中国话剧发源地的责任与使命。在一代又一代话剧工作者的辛勤耕耘和薪火传递之下,这座剧场见证了上海话剧人的拼搏和努力,在这个精神空间里为打响上海文化品牌付出的汗水与泪水。
20多年来,“上话制造”累积了一系列常演不衰的经典保留作品,如彰显人性激荡豪情的大型历史话剧《商鞅》,以小窥大、耐人寻味的黑色怪诞喜剧《秀才与刽子手》,反映改革开放成果、用温润心灵讲述家的意义的原创话剧《大哥》,展现知青命运的青春励志话剧《一九七七》,刻画上海女性审视海派文化的改编话剧《长恨歌》,通过市井生活映衬大时代沉浮的海派经典话剧《上海屋檐下》,彰显一代文人气节与风骨的大型历史原创话剧《大清相国》等。为庆祝中华人民共和国成立70周年,上话集中力量创排大型原创话剧《追梦云天》。
在5月11日,第22、23届佐临话剧艺术奖颁奖典礼后,”2019-2020“上海话剧中心将以开幕演出年的概念开启全新舞台大幕。上话的创作将会一如既往地呈现精彩、打造精品,全新推出“人文之光”、“环球舞台”、“后浪新潮”、“经典重绎”四个演出季;继续举办“上海市大学生话剧节”、“上海市中学生话剧节”、“有种戏剧节”、“上海当代戏剧节”四大戏剧节;继续推行“新文本孵化计划”扶持青年戏剧人,为原创作品提供广阔的平台,为原创剧目、创作人才储备鲜活的力量;继续积极推动进校园、进楼宇、进社区、进商圈“深入生活、扎根人民”的美育活动。
4月13日,上海话剧艺术中心将进行开幕演出季的“半价开票”活动。
这也是上海话剧艺术中心实行公益惠民开票的第九个年头,打响开幕演出年的十大剧目,有中俄合作、咏叹昆曲世家三代的悲欢离合的原创话剧《良辰美景》,布莱希特经典历史剧《伽利略》,“劳伦斯·奥利弗奖”最佳新创话剧奖和“托尼奖”最佳复排话剧奖获奖作品《天窗》,北欧剧协最佳戏剧奖获奖作品、获“易卜生奖”挪威国宝级大师约恩·福瑟代表作《一个夏日》,上话携手英国皇家莎士比亚剧团共同演绎的经典历史剧《亨利五世》,探讨人性充满碰撞的原创话剧《谎言背后》,法国著名当代剧作家雅丝米娜·雷札的成名之作《艺术》,根据同名电影改编讲述小人物奋斗的温情喜剧《钢的琴》,用18首歌曲完美演绎18世纪英国经典诗篇音乐剧场《水手之谜》,由《惊梦》导演执导,全员即兴创作,灵感来源于中国志怪古籍的舞台剧《山海经》等。
以上所有剧目,将于2019年4月13日上午9:00,在安福路288号话剧大厦进行统一的半价开票公益活动。
此外,上海话剧艺术中心还首次设置了“建议观看年龄”的观众分级制度,在今后所有的上话出品剧目中,都将显著标注每个剧目建议观众观看的最低年龄,旨在为青少年的文艺生活提供更好的欣赏引导,丰富扩大青少年戏剧欣赏平台。同时让青少年得到适合其心灵发展的艺术教育。
作者:童薇菁
制作:童薇菁
责任编辑:李婷
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