对于一名演员，什么最重要？容貌？造型？演技？

近日，青年演员刘昊然在接受采访时给出了自己的答案，“演员这个工作可能会面对很多不同的角色，其实我觉得最关键的就是知识储备。很多老师和前辈跟我说，演员到了最后，其实大家在拼的是文化底蕴。”

必须承认，演员是一个“祖师爷赏饭吃”的行当。有些人天生丽质，有些人“戏精本精”。许多人梦寐以求但始终无法企及的演艺行业门槛，他们轻而易举地就跨过了。

但一名好演员并不等同于俊秀的外表。事实往往相反，许多五官端正的演员尽其所能也无法摘掉“花瓶”的标签。一名好演员也未必时时刻刻“演技炸裂”。悲伤时三秒流泪、惊恐时“瞳孔地震”、愤怒时青筋暴突......这些基本功一旦脱离剧情，将丧失情绪表达的意义；纵使出于剧情需要，也常因不合时宜而显得用力过猛。

真正的演技流于自然，而自然的表演源于现实。现实是复杂的，其中有日常生活的琐碎，也有时代变迁的沧桑，有当下的勃勃生机，也有历史的悠悠深远。现实的复杂性也决定了演员必须“一人多面”：

演员王劲松在《大明王朝》里饰演阴阳怪气、忠奸摇摆的太监杨金水，在《军师联盟》里饰演满腔热忱落空、对现实彻底绝望的荀彧，在《破冰行动》中饰演表面斯文、内心丑恶的大毒枭林耀东。

演员张志坚是《大明王朝》里飞扬跋扈的严世藩，是《人间正道是沧桑》里能谋善断、惜才深情的董建昌，也是《人民的名义》里城府极深、阴险毒辣的高育良。

演员张译在《士兵突击》中扮暖男，在《北京爱情故事》中扮心机男，在《我的团长我的团》中扮毒舌男，在《悬崖之上》中扮深沉硬汉。

这些角色本身立体饱满，相互之间又差异悬殊，却在同一个演员的塑造下深深地印刻在观众心底。放眼整个演艺圈，如以上这般“演谁像谁”的演员并不多。更多演员受限于个别作品的超高知名度，以至于陷入“演谁都是本人”的尴尬处境。还有相当一部分人只会干瞪眼，“演谁都不像”，拉低了行业的整体门槛。

其实，要实现“一人多面”、“演谁像谁”，固然有外在因素的作用，比如外貌的可塑性、剧本的契合度，但“最关键的就是知识储备”。知识部分来源于课堂和书本，更多还是生活的结晶。对于一个演员，只有了解历史，才能演活历史人物，唯有读懂生活，才能演出这个社会的形形色色。从这个意义上讲，演员的基本功不是会哭、会闹，而是会学习、会生活。

储备知识、读懂生活，“文化底蕴”便浑然天成、自然流露。这种气质绝非油头粉面、西装革履所能伪装，也不是矫揉造作的微博文案、强行摆拍的读书照片、刻意宣传的学霸人设所能掩饰，而只能沉下心来，通过扎实工作与踏实生活来不断打磨、沉淀。

人设林立、流量四溢，如今的演艺圈里正刮着一股浮躁的“青春风暴”。但肉眼可见的是，风暴过后一地鸡毛，流量光环黯然褪去。如何才能避免日常翻车？如何才能在汹涌的浪潮中立足？小鲜肉们，最好放弃侥幸的幻想，向着“知识储备”和“文化底蕴”一步一个脚印吧。

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