在粤语中，单口喜剧被称为栋笃笑。上世纪90年代初，栋笃笑在香港出现，以其幽默和直言不讳的风格，精准触动观众笑点。

日前，舞蹈艺术家杨浩带着他的多媒体栋笃笑舞蹈剧场《浩浩传奇》在1862时尚艺术中心与上海观众见面。他跨越普通话与粤语的障碍，突破肢体与语言的界限，为沪上观众带来一场集栋笃笑、脱口秀、舞蹈为一体的创新跨界当代艺术表演。

栋笃笑在表演话题上不固定，通常有一个大体框架，表演者随着思路变化在框架范围内不断变换话题，讲述故事、表达观点。栋笃笑通常会穿插各种舞台表演，如舞蹈、歌唱、抽奖、朗诵等。经过数十年的演变，香港的栋笃笑文化开始步向多元发展，表演模式也慢慢为广东等华南地区的观众熟知。

生于重庆、现居香港的艺术家杨浩，自2018年起尝试将舞蹈与粤语栋笃笑，以及普通话脱口秀共冶一炉，推出极具个人风格的表演形式。《浩浩传奇》是一部自传性的当代舞蹈剧场作品，杨浩用身体、动作、脱口秀、影像，讲述了他学习舞蹈的历程，以及对舞蹈本身的理解，用幽默和讽刺解构自己的高光时刻与失败经历。这也可以看做是杨浩对于艺术、本土文化在全球化因素影响下的思考。

在制作人王懿泉看来，从本质上说舞蹈是关于身体、运动、能量的，“或许这太过于抽象，所以我们在杨浩的《浩浩传奇》里看到了更加多元的内容，有栋笃笑，也有谐音梗，有港片经典再现，也有从现代舞蹈当代舞的流变。这些源自流行文化的因素是他作品的皮肤和界面，而在杨浩的内心深处，他是一位极其严肃的舞者和编舞家。”

每巡回到一个城市，《浩浩传奇》都会有新发展。本次在上海1862时尚艺术中心的演出，是这部当代舞蹈喜剧的上海首演。在上海，杨浩在继续拓展Dance-up comedy内涵的同时，邀请到笑果文化的喜剧和脱口秀演员刘琪一同加盟，将以魔都为背景，演绎一场全新的上海滩版《浩浩传奇》。

▲海报设计：吴晓飞

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