舞台人机交互、动作捕捉、虚拟现实、全息影像、三维影像等前沿技术手段与音乐、舞蹈、戏曲等艺术形式创新融合。光影交错的镜像世界,虚实幻化的视觉奇观,演员与机器人同台演出,虚拟歌手与真人共同主持“突破次元壁”。8月29日晚, 这些令人耳目一新的场景都出现在2019世界人工智能大会“AI+艺术欣赏体验会”的舞台上。据悉,欣赏体验会为国内首次尝试,部分节目为原创首发。由上海音乐学院数字媒体艺术学院代晓蓉教授团队给在场的观众们带来了艺术与科技碰撞的独特观演体验,诠释“智联世界,无限可能”的大会主题,演绎人类文明、科技发展的进程也是“学习、传承、创造”的过程。
“AI+艺术欣赏体验会”的开场由虚拟歌手洛天依与真人共同主持。通过动作捕捉技术与纱幕立体投影,虚拟歌手洛天依突破“突破次元壁”来到现场,与主持人周俊夫共同介绍此次演出的主题、形式与特色。每个作品之间以立体影像、航拍、舞蹈结合的形式创作的间奏作为串场,寓意人们不断探索与自然与技术和谐共生,展示工业文明和现代科技推动城市发展,人类在智能时代迈向全新征程。
首个作品选自《对话. 寓言2047》第二季作品《神鼓. 影》。在富有节奏感的鼓声中,机械臂模仿人类的肢体动作,通过投影与舞者李宇实时互动。与此同时,远处传来人声呼麦,古老的声乐形式与机械工业感的舞台呈现交相呼应,展现人工智能时代,科技如何为人类奏出美好的和音。机械臂由简入繁,模仿舞者动作,舞者逐渐依赖机械臂,当机械臂逐渐失去控制,舞者彷徨陷入困局。作品围绕“人与科技的关系将何去何从”这一命题,在人性本质与科技裂变之间展开对话。
广为传唱的中国经典民歌《茉莉花》由虚拟歌手洛天依与钢琴演奏家樊大卫、二胡演奏家赵磊合作演绎。利用虚拟影像技术和实时动作捕捉技术,虚拟歌手与真人乐器同台演出,无缝连接,营造虚实相融的观演体验。虚拟歌手洛天依是中国最具知名度的虚拟歌手,由哔哩哔哩旗下公司上海禾念在2012年推出,拥有1千多万粉丝基础,表演内容被5亿人浏览,已经连续3年举办万人全息演唱会,开创了国内虚拟歌手AR实时直播上大型综艺晚会的先河。传统民歌五声音阶曲调经由二次元歌手的全新演绎,呈现出焕然一新的视听观感。
《镜·界》从镜中影像获得灵感,以舞蹈艺术家黄豆豆的独舞及其舞蹈影像作为视觉元素,对中国云南丽江摩梭人的理想乐园进行还原再创作,透过虚实、有无之间的对峙纠结,构筑光影交错的镜像世界。舞台中央特别安置虚实并置的剧场空间。在绚丽烂漫的光影中,艺术家与他的全息影像舞蹈投影共同起舞,互为镜喻,最终跨越疆界,多重影像汇于一处。从对立到对话,寓意天地融合,多元共生,也在冥冥中昭示人类对自身存在的哲思。
《祈愿》是多种艺术创作手法交汇碰撞后的作品。充满东方风格的多媒体动态影像重现了从海拔二十米到两千米高空的鸟瞰景致。高速摄像机记录的画面不停地分裂重组、抽离聚合,象征着时间流逝与万物变迁。舞者林俊帆平躺在白色“砂砾”中起舞,与舞台上方的动态投影共同构成唯美的画面。由于观赏角度的改变,舞者在投影电子幕上呈现出悬浮状态。这种镜像手法利用多媒体技术手段将镜子替换成虚拟影像,也是对经典的致敬与传承。
在三维立体影像作品《朝元歌》中,昆曲艺术家张军与萨克斯演奏家合作,观众可以通过3D眼镜获得身临其境的沉浸式感受。演出以“人在景中”的形式,设计全三维立体视觉影像,观众佩戴偏光立体眼镜观看。在舞台营造飘渺的幻境中,立体影像与演员动作产生交互,呈现虚实难辨的视觉奇观。昆曲与萨克斯流行音乐结合,象征着中西方跨越千年的对话,彰显海纳百川、兼容并包的文化自信。
一束灯光打在舞台中央,来自意大利的机器人特奥坐在钢琴边自弹自唱,以主角的姿态独自演绎《perfect》。特奥钢琴机器人由马特奥·苏兹设计制造,依赖大量动态控制关节弹奏钢琴,53根手指可以极为迅速准确地移动进行钢琴弹奏和歌唱。人工智能让艺术的边界不断延展,古典钢琴与人工智能的协奏,展示未来科技将重塑新的审美,赋予人类不断向前的力量。
最后,机器人特奥首次带来人机合唱《歌唱祖国》。青年歌唱家孔子雯、李梦与中福会少年宫童声合唱团与机器人特奥一同放歌,为新中国七十华诞献礼,昭示在人工智能时代,中华民族满怀信心、勇立潮头,不断为人类文明贡献智慧。
七部创想型作品,皆以智慧为创作灵感,以跨界融合为独特表达,利用数字媒体等多种表现形式,呈现科技与多元艺术的和谐交汇。人工智能从诞生以来,理论和技术持续进步,应用领域不断扩大,也潜移默化地影响了艺术世界。AI与艺术的对话,是寓言,也是现实。技术在舞台上得到了更加丰富的呈现,艺术的外延与边界也在日益扩展,释放更宽广的想象空间。未来,人工智能势必将重塑人的审美,为艺术带来崭新的生命力。
作者:袁婧 徐晶卉
拍摄制作:袁婧
编辑:袁婧
责任编辑:刘栋
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