夜幕降临，花博园换上了一件“晚礼服”，灿若星河的灯光勾勒出园区绚丽的夜景，大气典雅的复兴馆前，一朵“牡丹”正从“海上”缓缓升起，湛蓝、新绿、明黄、嫣红、梦幻紫的颜色不断交替，如梦似幻。

这座“牡丹花”就是复兴馆入口处的大型艺术雕塑作品《盛世花开》，它以独特的造型和梦幻的灯光效果吸引了许多游客前来“同框”打卡。那么，它的设计灵感来自什么？又是如何从设计图纸上走到现实中的？通过采访这件作品的设计师，记者找到了一些答案。

如何用一朵花表现“中国风”“上海情”“崇明韵”

不少前来打卡的游客都会问一句，《盛世花开》雕塑雕的是什么花？有说像牡丹的，还有人说像白玉兰。其实，它是牡丹、白玉兰、水仙花三种花卉的结合体。

李守白手绘的设计图

花博园里有千百种鲜花，为什么只选了这三种？这背后还有段小故事。雕塑的两位设计师，琉璃艺术家师施森彬和海派艺术家李守白告诉记者，他们设计的初衷是用形式简练、主题鲜明、且寓意深远的艺术装置表现花博会“以花为媒”的特点。“因为这次是在上海崇明举办花博会，因此我们想用花传达出’中国风’’上海情’’崇明韵’三个元素。”二人说，他们设计了多种方案，但一直没找到最满意的，直到一天，他们突然想到可以用代表三者的花“重构”一朵花。说着，李守白找来一张白纸，画出一朵国花牡丹、一朵市花白玉兰、一朵崇明区花水仙；接着，他将这三朵花的形状抽象出来，以牡丹的外形为轮廓，以白玉兰为花瓣形态，水仙则演化为挺立的花蕊，重新诞生了一朵花，“这个感觉对了，一定是全场最亮眼的。”

夜晚亮灯的《盛世花开》

稍加完善后，《盛世花开》的雕塑形态便确定了下来。一朵牡丹花坐落在大型水潋台之上，13片形状不同的花瓣上点缀着多个小巧的牡丹、白玉兰、水仙的琉璃雕刻造型。而这些琉璃小花中还暗藏玄机，其中10朵水仙，寓意着第十届花博会在崇明举办；1921朵白玉兰，纪念中国共产党1921年在上海成立；李守白在这还卖了个关子：“还有1万朵牡丹花瓣代表什么我先不说，希望游客能自己找到答案。”

国内首创：琉璃混搭金属

用琉璃材质制成的花朵，散发着蓝色的光芒

完成了绘画设计后，施森彬就开始雕塑的工艺制作。对他来说，整个制作过程“激动又紧张”，激动的是这是国内首次将琉璃材质与金属材质结合，制作一座室外大型雕塑；紧张的则是由此带来的挑战。

用不锈钢制作的牡丹花瓣

这个高7米，直径6.6米，重量达到10吨的雕塑里外共有三层结构，最里面是LED七彩灯光，中间是不锈钢制成的花瓣的框架结构，最外层是琉璃花瓣。施森彬说，用琉璃混搭不锈钢，能很好地表现灯光效果，并同时兼顾稳定性。“琉璃拥有高度透光性，内置的彩灯发光时，它能很好地变现出灯光的颜色。”他说，而不锈钢的花瓣结构则可以增加雕塑的稳定性，可以有效应对崇明岛上时常出现的大风。

工人正在复兴馆前擦拭雕塑

记者了解到，《盛世花开》从设计草稿走到复兴馆前，共用了6个月的时间。不止设计过程中的反复修改，现场安装过程中，这个雕塑也进行了多次的修改。李守白告诉记者，其实最开始雕塑下面的水潋台是没有这么高的，“但在装置的过程中我们发现，水潋台内部要放置LED彩灯的电线，如果太低的话，工人维修时连手都伸不进去。”于是他与施森彬重新修改了方案，提高水潋台的高度，让工人更方便的对其中的线路进行操作。

完成了整体的制作后，施森彬还在这里设计了一个巧思，每当夜幕降临时，《盛世花开》雕塑上的灯光，都是从下向上逐步点亮的，“雕塑最下面的水潋台代表着海面，从下至上点亮花朵，寓意着海上花开。”

“作为上海本土设计师，能为花博会设计雕塑，感到十分自豪。”两位设计师说，而从艺术上来说，这次也是一次不同艺术种类之间、艺术与科技的跨界融合尝试，“这也代表着海派文化源于传统，且有着创新灵魂的精神。”

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