明天就是一年一度的三八妇女节了，国内众多博物馆的网上文创销售平台纷纷加入迎“三八节”的行列。故宫、国博、颐和园、苏州博物馆、上海博物馆等多家博物馆的网上商店都推出了相关的促销专题。近些年来，故宫在文创领域的尝试也一直受到关注，国内各大博物馆也纷纷在文创领域试水创新。但与此同时，也有同质化问题的争议出现。

对此，全国政协委员、中国博物馆协会理事长兼秘书长安来顺认为，“不要认为博物馆做文创就是洪水猛兽，但也不要简单地用市场来理解文创”。“鼓励博物馆做文创，但是博物馆一定要把自己的主业放在第一位，不要因为做文创而影响主业，更不应该给社会造成错误的印象，以为博物馆是企业。博物馆是精神文化机构。”安来顺说，一定要掌握好主业与文创之间的平衡。

作为“网红”文创的先驱，故宫的成名之路要从2016年说起。那一年，一部名为《我在故宫修文物》的现象级纪录片横空出世。原本与公众距离很远的国家文物，通过纪录片的再度创作，将人物故事融入其中。有了人的情感和讲述，瞬间就拉近了文物同观众的距离。在文创产品方面，据了解，截至2018年12月，故宫博物院文化创意产品研发共计1万余件。无论是故宫口红还是故宫火锅，都在品质层面受到一定质疑，优质文化品牌进行营销必须有品质兜底，细节方面故宫还需更“走心”。

全国政协委员、故宫博物院总策展人王亚民认为，现在国家下发了不少文件，鼓励文创产业发展，国内博物馆领域的文创热度也很高，但也出现了同质化严重的问题，“你做一个扇子，他也做一个扇子；你做一个杯垫，他也做一个”。

“博物馆做文创必须结合自身的资源禀赋。”安来顺委员说，“大家都知道故宫做文创做得好，但全国再也找不出第二个拥有故宫这样资源禀赋的博物馆了，其他博物馆和故宫没有可比性，故宫博物院的许多经验不可复制。”国家鼓励文创产业发展，鼓励博物馆做文创产业，“但要杜绝文创经济指标化，不要给博物馆下指标任务”。

谈到发展文创产业的政策建议，王亚民委员表示，现在国家对文创产业非常重视，但博物馆是公益性的，而文创具有商业属性。一旦两者的关系发生冲突，该怎么处理？这是实践中遇到的难题，目前还缺乏完整的配套政策。

“国家鼓励文创发展的指导性意见不少，但要让政策更可衔接、配套，要打通最后一公里。”安来顺委员说。

除了政策问题，委员们还非常关心文创产业与互联网的结合。近几年，故宫博物院、苏州博物院、甘肃博物院等纷纷“触网”，开设了网络店铺。全国政协委员、国家博物馆文物艺术品鉴定中心副主任耿东升表示，通过互联网平台，更多人可以了解博物馆、了解传统文化，增加年轻人的文化自豪感。

2018年，富含国博文物、品牌元素的产品形成的市场总销售规模为7.92亿元。而在网络时代，消费者审美提高，他们对博物馆文创有更高的期待，希望既时尚又有独特的文化内涵。针对观众对文化服务领域要求的日益提高，故宫博物院院长单霁翔此前曾表示，文化服务领域的探索和创新需要遵循“以人为本”的理念原则，需要具备敢于“第一个吃螃蟹”的勇气精神，“要建立在对自身文化内涵的发掘上，在对时代精神、流行文化的把握和共情基础上。”

安来顺委员建议，在数字化时代，各家博物馆应尽快完成所有收藏的数字化，尽快开发出有真正知识产权的产品。

来源：中国青年报、光明网、北京晚报

编辑：吴钰

责任编辑：柳青