由文化和旅游部、江苏省人民政府共同主办的第七届中国昆剧艺术节，于10月13日至10月19日在苏州举行。作为中国规模最大、艺术水准最高、参与面最广的昆剧艺术交流活动，艺术节集中展示了国家和各地政府、社会各界对昆剧艺术保护、传承、创新、发展的最新成果。今年，共有26台优秀剧目参演其中。

上海昆剧团此次上演《琵琶记》、折子戏专场两场演出。前者是对经典改编后，于3月刚刚推出的大戏，后者则由昆四、昆五班青年演员挑梁，是“一团一策”上海文艺院团改革以来，上海昆剧团“学馆制”的教学成果。演出中《扈家庄》《佳期》《偷鸡》《絮阁》《对刀步战》五折文武兼备，展示青年演员的硬底子功夫。

由上海文化发展基金会、上海戏曲艺术中心艺术发展基金资助的昆剧《琵琶记》于16日在苏州市公共文化剧院上演。该剧由“梅花奖”“白玉兰奖”得主、国家一级演员黎安饰演蔡伯喈，国家二级演员陈莉饰演赵五娘，国家一级演员罗晨雪饰演牛小姐。

陈留人蔡伯喈，饱读诗书，为人至孝。父母强逼下赴京考取功名，暂别新婚妻子赵五娘。谁知无心插柳反倒一举夺魁，因皇帝赐婚，被招为牛相女婿。万般无奈下，蔡伯喈只得与牛小姐完婚。

婚后三年，因惧怕牛相威势，始终未能与家人联系，不免郁结在心。牛小姐察觉他的心事，才得知实情。另一边，赵五娘也千里寻夫来到京城。因牛小姐善良大度，蔡伯喈才得与发妻团聚。然而却又从赵五娘口中得知父母双双死于饥寒，悲痛欲绝。

一喜一悲，话不尽的人间冷暖。

折子戏专场的五折戏，均是上昆邀请全国昆曲名家来团口传心授所得。上海戏曲艺术中心总裁、上海昆剧团团长希望团里一些有潜力、有前景的好“苗子”，通过此次昆剧节平台亮相，在与各地同行的切磋、比试中提高。

《扈家庄》是昆剧武旦的一出必学戏，讲述的是祝家庄联合扈家庄与梁山英雄为敌，祝彪之妻扈三娘骁勇善战，生擒王英，令梁山失利。随后，梁山好汉改变战略，扈三娘不敌对手，终被林冲所擒。”昆五班“新秀钱瑜婷饰演扈三娘，尽管多次公开演出这折戏，可是她还是直言难度高。”关键在达到高难度技巧的同事，还要表现人物。同样的动作如何传递出气质是很难的。”尤其是王英和扈三娘的开打，不同于传统的开打，还要表现出逗趣王英的情节。传戏老师王芝泉提点她要注意扈三娘一出场时的眼神，在看的过程中掌握一种傲气，马上就表现扈三娘的精神气，扈三娘的骄傲中要带着美和媚。”

而饰演王英的张前仓是钱瑜婷的同班同学，此前是文丑演员，这一次尝试以武丑应工的王英，是机会也是挑战。他说：“《扈家庄》这个戏以矮子步为特色，王英全程都在走矮子步，作为文丑演员，我会在王英的人物塑造上更加的注重他的表演。在耍锤，在矮子步方面，我会尽量努力要求自己做到应该有的舞台的水准。”

第二出折子戏是《西厢记》里的《佳期》。饰演红娘的汤泼泼在老师的指导下，以更为讲究的手眼身法步呈现红娘的娇俏伶俐。虽然十几岁就已经掌握了这出戏，可经由“学馆制”再度反刍，她觉得在人物表达上自己有了更多的体会。

而饰演大小姐崔莺莺的谢璐也谈到了人物。在她看来，《佳期》折一折是崔莺莺对张生感情的升华，冲破封建社会礼制迈出重要的一步。她的个性是虽然张扬，却刻意在红娘面前保持矜持，而在张生面前又是直白真诚的。

谭许亚饰演的张生，算是昆曲小生的典型人物。这一次昆四班师哥师姐配戏，谭许亚有些压力，就连乐队老师也给他不少指导，一下子就感受到了差距。

《偷鸡》在京剧里也有，是丑角的经典戏码。最有看点的就是时迁用“吃火”来表现吃鸡的场景。这要求演员拿宣纸卷成蛋筒一样，点着后迅速放到嘴里。娄云啸坦言自己当初练的过程中经常受伤，“火星掉下来会把衣服点着，火在嘴里没控制好就差点烧着舌头，因为学这个戏，我经常会口腔溃烂。一刀纸，现在已经吃了大半了！”

和娄云啸比起来，谭笑饰演的店家“省力”不少，但他也会给自己“加戏”，“比如说其中的砸险，原本只是时迁的戏，改成我和他同时走一个技巧，他翻一个我翻一个。”当然他也明白，经典作品不能轻易改动，不能光讲究技巧，一定要为人物、为剧情服务。

选自《长生殿》的折子《絮阁》很吃重。此前在《长生殿》全国巡演时，这几位年轻演员已积累不少舞台经验。所以此次在苏州演出，更有底气。

不过饰演杨贵妃的罗晨雪却很坦诚，“《絮阁》不是我的常演剧目，这是一套北曲的戏，是非常吃功的唱腔戏。尤其是演出杨贵妃吃醋的劲儿，要吃得可爱，不矫情，在表演上有难度。”

和罗晨雪学姐搭过几次《长生殿》，卫立却也没尝试过安抚吃醋杨贵妃的唐明皇。对于一个“90后”，其实更无从下手。不过他也有着初生牛犊不怕虎的自信：“演过全本的，对整个故事，唐明皇和杨贵妃这两个人的感情，最后的结局，以及絮阁在整个长生殿中两人的感情发展处于什么阶段我都很清楚，知道这些可能对我们整体把握角色会更清晰。”

同班的“90后”朱霖彦也是一个经验丰富的丑角演员了，演高力士不是第一回。说起这个人物，他头头是道：“《絮阁》里，高力士对于唐明皇和杨贵妃来说是一个特殊的存在，高力士是两人打情骂俏特殊的调味剂，从脸皮拉扯到眼神的交流，高力士充当第三者视角，对于演员来说要在不跳脱出戏，不要抢戏的同时加戏，让这出戏更加诙谐幽默。”

前不久大剧院上演的京昆合演《铁冠图》里，奚中路挑梁的《对刀步战》着实给大家一个惊喜。故事以镇守宁武关的明朝将领周遇吉为主角，讲述他与闯王儿子李洪基苦战，最终将其擒获。武生张伟伟希望在开打的激烈场面中，同时能兼顾他一面为国尽忠竭力厮杀，一面又在担心家中老母的复杂心理状态。

而和他对打的李洪基由贾喆饰演，他的角色相对于传统本，有一定的改编创新。他介绍：“改动比较大的是‘步战’，融入了一段新的曲牌。而开打部分的创新有一部分是创排包含武术以及猴戏身段的动作，在细节上作了处理和改编。”

此外，作为此次昆剧节的开幕大戏，江苏省演艺集团与昆山当代昆剧院联合创排的《顾炎武》引人注目。该剧采用折子戏联缀的形式，以《思归》《诀母》《惊碑》《对狱》《论试》《问陵》串起顾炎武的一生。饰演顾炎武的柯军充分发挥了他文武老生的行当魅力。

而在苏州沧浪亭，还上演了一出由苏州市姑苏区出品的浸没式园林版昆曲《浮生六记》。观众可随着演员的表演参与到演出场景之中，于秀美园林中移步换景，边聆听昆曲的水磨调，边领略诗意美景。

有意思的是，昆剧节上，还上演了一台苏剧《国鼎魂》。《国鼎魂》是苏剧传习保护中心成立后的第一台戏。

该剧根据发生在苏州的真实历史事件改编，讲述了苏州潘氏一族保护并捐赠大盂鼎、大克鼎的故事。该剧保持苏剧纯正韵味的同时，采用了“弦索调”“南方调”“流水板”等曲调，使唱腔富有现代气息。

作者：黄启哲

编辑：黄启哲

责任编辑：卫中

图片：均演出方供图

*文汇独家稿件，转载请注明出处。