音乐剧《西区故事》首度来沪，为中国观众展现这部“史上最伟大音乐剧”的不朽魅力。文汇报记者叶辰亮摄

本报讯　(记者 徐璐明)1957年《西区故事》　的百老汇首演，从音乐和舞蹈上重新定义了音乐剧的体裁，60年来，这部作品在全世界的舞台上常演不衰。11月23日至12月6日，《西区故事》　首次来沪，并以当前全球唯一复排罗宾斯原版编舞的版本在上汽·上海文化广场连演16场。

年久失修的西区小巷，帮派青年恣意的响指声，波多黎各少女们在楼顶上旋转跳跃的裙摆……两个年轻人相遇、相爱，但是不同的文化背景造成了他们之间不可逾越的鸿沟，两个敌对帮派间的仇视与偏见残忍地抹杀了他们对未来的美好期待。它最初来源自莎士比亚的　《罗密欧与朱丽叶》，剧作家阿瑟·劳伦斯将家族之间的斗争转变为纽约城里两个帮派的冲突，由此将莎士比亚的作品改编成了　《西区故事》。

提及　《西区故事》　的成功，不得不提及该剧的制作者———编剧阿瑟·劳伦斯、编舞杰罗姆·罗宾斯以及作曲伦纳德·伯恩斯坦。《西区故事》　实现了前所未有的音乐、舞蹈、故事与歌词的完美融合，这个“黄金组合”功不可没。伦纳德·伯恩斯坦的作曲融合了美国爵士、古典乐和拉美音乐，这成为　《西区故事》　的灵魂所在。而杰罗姆·罗宾斯编排的舞蹈成为故事的一部分———通过把美国的爵士乐与欧洲的交响乐天衣无缝的结合，连“打响指”都能成为音乐和舞蹈的完美呈现。没有开场大合唱，两个帮派之间的冲突完全用舞蹈来替代，用最优雅的艺术形式还原了粗鲁的斗殴现场。

“《西区故事》　用一个悲剧故事打破了百老汇传统的‘音乐喜剧’模式，让音乐剧制作人意识到，音乐剧题材中，还有广阔空间有待开掘。”此次巡演版本的导演乔伊·麦克尼利接受采访时表示，《西区故事》　之所以能够成为音乐剧史上具有里程碑意义的一部作品，正是因为其翻开了美国百老汇音乐剧的新篇章。除此之外，作为音乐剧，《西区故事》　的舞蹈部分也已经成为教科书般的存在。“在这部音乐剧中，舞蹈是叙事语言的重要组成部分。这打破了此前音乐剧重演唱，轻舞蹈的传统。”正是这些因素的内在融合，使得　《西区故事》　拥有了强大的生命力。