说起中国古典小说，最负盛名的自然是四大名著《红楼梦》《水浒传》《西游记》《三国演义》了。自其诞生之日起，四大名著的传播就出现了多种形式，如戏剧、绘画、评书、大鼓等。顾名思义，《左图右文·彩绘四大名著》就是以彩绘配以相关文字的形式重新诠释名著了。虽然是以文字诠释画面，却是在忠于原著的基础上，对画面进行解说，图与文既彼此独立，又相互交融。即如陈平原先生所说：“作为传播媒介的图像与文字，各具长短，有可说而不可画的，也有可画而不可说；就看配图的画家本事高低，能否‘出新意于法度之中’。”编辑出版这套书的目的，就是将可说而不可画的与可画而不可说的结合起来，为读者提供“四大名著”的另一种复原与艺术体验。

先说图，《左图右文·彩绘四大名著》选取的底本，均属彩色绘本的不二之选：

▲《尘世梦影：彩绘红楼梦》， （清）孙温绘，王典弋著，北京时代华文书局出版

《红楼梦》选取清代民间画家孙温所绘230幅全本《红楼梦》图。作为曹雪芹最早的“铁粉”，孙温耗费整整36年绘制出全本《红楼梦》图，一生心血倾注于此，心无旁骛，极尽工微，完美再现了《红楼梦》中塑造的人物、讲述的故事、设置的场景，塂称鬼斧神工、精妙绝伦，是当之无愧的“红楼瑰宝”。

▲《快意江湖：彩绘水浒》，（清）张琳绘，张 睿著，北京时代华文书局出版

《水浒传》分别选取清初民间艺人张琳所绘《水浒传人物图像》、日本江户时期歌川国芳所绘《浮世绘水浒人物图》。张琳的生平无考，其笔下的水浒人物古朴大气，既有粗犷之美，又有丰富的细节感，在人物造型上更符合当时的文化背景。与之相比，有“浮世绘鬼才”之称的歌川国芳笔下的水浒人物，则呈一种岛国特有的怪异之美，更为突出水浒人物内在的精神气质，虽在审美上与张琳笔下的水浒人物大异其趣，但两相对比，却产生了某种互补的效果。

▲《降魔修心：彩绘西游记》，（清）佚名绘，林 遥著，北京时代华文书局出版

就个人的欣赏口味而言，我更喜欢《西游记》彩绘插图。这些佚名的作品堪称童心盎然，趣味天成，既真实再现了原著风貌，又充分发挥了画家本人的想象力，每一幅都是慧心巧思之作。比如，孙悟空被太上老君抛下的金刚琢击中头顶那幅，虽然人物众多，却是繁而不乱，且人物神态各异，过目难忘。最觉好玩的是大战盘丝洞，孙悟空吹出一撮猴毛，瞬间变作很多小猴子，手持叉棒搅破蜘蛛网，捉住七个蜘蛛精，好看亦复好玩。

▲《群雄逐鹿：彩绘三国演义》,金协中绘,成长著,北京时代华文书局出版

《三国演义》彩绘作者金协中是京津画派的代表人物，其画作色彩绚丽，细腻传神，240幅彩绘作品，选取最具代表性的场景和人物进行构图，将三国时期波诡云谲的战争场景和人物器宇不凡的奇风异彩展示得淋漓尽致，具有强烈的视觉感染力。

再说文，《左图右文·彩绘四大名著》文字作者分别是王典弋、张睿、林遥和成长。

王典弋是著名红学研究家，对孙温所绘《红楼梦》极为推崇，曾编著汉英对照绘画版《清孙温绘红楼梦》，向英语世界推介这部“红楼瑰宝”。

张睿是资深“水浒迷”，曾参与多部有关“水浒”题材的影视、网络游戏的制作，尤其对水浒人物原型的研究多有心得。

林遥是非遗项目“京味评书”的传人，其文字有评书味道，用来解读《西游记》另有一番意趣。

成长是媒体文化记者，自幼喜好三国史，著有《列族的纷争：三国豪门世家的政治博弈》，他对《三国演义》的解读走的是亲民路线，旨在“让历史不再高冷幽深”。

应该说，四位先生的文字均非对“四大名著”的简单缩写，而是包涵着个人审美感知与理解。他们的文字，既是对绘本本身的诠释，同时透露出的，毋宁说也是他们个人对“四大名著”独特的认识与感悟。

最后说一下装帧。这套书采用裸脊线装形式，左图占的篇幅稍大，右文占的篇幅稍小，可以最大限度地将书摊开，非常方便阅读。内页采用高阶进口纸四色精印，印制精美，很大程度上还原了原作工笔细腻、色彩绚丽的艺术神韵。作为可读、可赏、可藏的佳品，这套书的开本稍微小了一点，或许是唯一让人遗憾之处吧。

作者：王   淼
编辑：薛伟平
责任编辑：徐坚忠

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