马麟《秉烛夜游图》
册页 | 绢本 | 设色 | 24 x 25 cm
台北故宫博物院
黄宾虹曾说:“唐画如面,宋画如酒,元画以下,渐如酒之加水,时代愈后,加水愈多,近日之昼,已经有水无酒,不能醉人,薄而无味。”大师如此评价,足见宋画艺术的卓尔不群。
说起宋画,特别是小品,即使在今天这个国力上升、民生渐富的时期,我们见到这些杰作,仍会对那个时代心怀激动、胸怀敬意、屏息惊叹。
《蕉荫击球图》
绢本 | 设色 | 25 x 24 cm
北京故宫博物院
宋代绘画深深地透露着一种静谧,仿佛诗人穿越回宋朝,做一回匠人,手握着笔,笔尖轻轻地在绢丝上一层层的渲染,染出平静,染出优雅,染出极致。
所谓,“一花一世界”大概就是这种感悟。
在宋、元时代,团扇画广为流行,作为绘画的一种形式被继承、发扬、光大,被历代皇室显要,达官贵人,文人雅士作为精品珍藏。
《猿猴摘果图》
绢本 | 设色 | 25 x 25 cm
北京故宫博物院
尤其是在宋代,随着绘画艺术的蓬勃发展,文人与绘画的关系越来越密切,形成了文人画创作高潮。加上皇帝对扇面艺术的重视,书画扇面相应得到飞速发展,臻于顶峰。大到山水风景,小至野草闲花,昆虫禽鱼,都运以精心,出以妙笔。
宋 佚名《青枫巨蝶图》
绢本 | 设色 | 23 x 24 cm
北京故宫博物院
画家在命笔之时须考虑在特定空间范围中安排画面,精思巧构,展示技法。匠心独具,笔随意转,化有限为无限,创造出富有魅力的形象和意境。两宋盛极一时的扇面画流传至今,使我们饱览了两宋绘画的高尚艺术。
南宋 吴炳《出水芙蓉图》
绢本 | 设色 | 23 x 25 cm
北京故宫博物院
设色既有富丽堂皇的,也有清幽雅致的,在工整细腻中充满了一股浓浓的诗意,演绎出一种别样的雅致意蕴!
花鸟扇面
宋《秋树鸜鹆图》
绢本 | 设色 | 25 x 26 cm
北京故宫博物院
宋《胆瓶秋卉图》
绢本 | 设色 | 26.5 x 27.5cm
北京故宫博物院
宋《碧桃图》
绢本 | 设色 | 24.8 x 27cm
北京故宫博物院
宋《霁雪》
绢本 | 设色 | 24.8 x 24.8cm
台北故宫博物院
宋《豆花蜻蜓图》
绢本 | 设色 | 27 x 23cm
北京故宫博物院
宋《从菊图》
绢本 | 设色 | 24 x 25.1cm
北京故宫博物院
《晚荷郭索图》
绢本 | 设色 | 23 x 24 cm
北京故宫博物院
宋《海棠图》
绢本 | 设色 | 35.5 x 35.5cm
台北故宫博物院
宋《竹鸠图》
绢本 | 设色 | 25.4x 26.9cm
台北故宫博物院
宋《梅竹寒禽图》
绢本 | 设色 | 24.8x 26.9cm
上海博物院
李安忠《晴春蝶戏图》
绢本 | 设色 | 23 x 25 cm
北京故宫博物院
宋 《红蓼水禽图》
绢本 | 设色 | 25 x 26 cm
北京故宫博物院
宋 赵佶《枇杷山鸟图》
绢本 | 设色 | 22.7 x 24.7cm
北京故宫博物院藏
宋《苹婆山鸟图》
绢本 | 设色 | 24.9 x 25.4cm
台北故宫博物院
山水风景扇面
《李嵩月夜看潮图》
台北博物馆藏
绢本 | 设色 | 纵22.3厘米,横22厘米。
《长桥卧波图》
绢本 | 设色 | 23 x 26 cm
北京故宫博物院
人物扇面
《浴婴图》
绢本 | 设色 | 35 x 35 cm
美国弗利尔美术馆藏
李嵩《市担婴戏图》
册页 | 绢本 | 浅设色 | 25 x 27 cm
台北故宫博物院
南宋 马远 《竹涧焚香图》
绢本 | 设色 | 25.5 x 20.7厘米
台北故宫博物院藏
编辑:朱佳伟
责任编辑:李伶
声明:转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益,请作者持权属证明与本网联系,我们将及时更正、删除,谢谢。