杨绍林丨三个版本的《茶馆》和两个值得探讨的问题

文艺百家

北京人艺上海驻演主题研讨会摘编

<body>
 <p>三个版的《茶馆》我都看了，有两个问题值得关注和探讨。</p>
 <div class="medium_layout" contenteditable="false">
  <div contenteditable="true">
   <img class="ait_item_box img_default" style="max-width: 600px; height: auto; display: block; margin: 0 auto;" src="https://image.whb.cn/image/5b385b855dc446a688e62c5ba7347c39.jpg" alt="" width="1500" height="1000" data-id="1180985" data-src="https://image.whb.cn/image/5b385b855dc446a688e62c5ba7347c39.jpg" data-width="1500" data-height="1000">
  </div>
  <div class="medium_desc" contenteditable="true">
   杨绍林在发言中（摄影：范家乐）
  </div>
 </div>
 <p>第一个，舞台表演艺术经典剧目的传承是否可以“以不变应万变”？</p>
 <p>北京人艺文档资料披露，于是之1992年演完其人生最后一幕《茶馆》之后，身在院长岗位上的他一直在思考《茶馆》的传承与创新问题，正因其鼎力支持，七年后才有林兆华创新版的新人梁冠华领衔主演的《茶馆》，演出后业界虽然褒贬不一，但我认为这版创新体现了北京人艺向来具有的艺术严谨性和认真精神，何况艺术审美之争只有正方与反方，没有绝对的是与非，我们应该包容和接纳舞台表演艺术一切创新的成功与失败，相信时间会做出适合自己的正确选择，艺术家自身也会在前行中不断校正自我追求的航向。</p>
 <div class="medium_layout" contenteditable="false">
  <div contenteditable="true">
   <img class="ait_item_box img_default" style="max-width: 600px; height: auto; display: block; margin: 0 auto;" src="https://image.whb.cn/image/d56f30fb6ac24e1ca5d7cabe33475c65.jpg" alt="" width="500" height="333" data-id="1180986" data-src="https://image.whb.cn/image/d56f30fb6ac24e1ca5d7cabe33475c65.jpg" data-width="500" data-height="333">
  </div>
  <div class="medium_desc" contenteditable="true">
   北京人艺版话剧《茶馆》剧照（摄影：董天晔）
  </div>
 </div>
 <p>第二，舞台表演艺术经典剧目是否可以坚持驻场长期演出？</p>
 <p>即便是目前梁冠华这一版，我注意到近30年也就年均每年14场。观众反响既然非常热烈，能不能驻场演出？真不是可简单回答的，观众能否始终热情埋单是一个现实问题，演艺人才如何管理更是一个复杂的问题。</p>
 <div class="content_sign">
  文：杨绍林（上海市戏剧家协会名誉主席）<br>
   编辑：范昕<br>
   责任编辑：邵岭
 </div>
</body>

杨绍林丨三个版本的《茶馆》和两个值得探讨的问题

扫码下载文汇客户端