由上海市教卫工作党委主办、上海音乐学院复排的经典新时代版《长征组歌》，10月15日-17日连续三晚在上音歌剧院上演，上音优秀青年师生参与的“青春版”，以及院长廖昌永领衔的“群星版”先后登台。
在上音校长廖昌永看来，长征精神成为这部大型声乐套曲感染人的内核。复排，正是对长征精神的传承，是对那个年代年轻人的致敬，同时也应该是学校不忘教学初心、学生不忘学习初心的一次精神洗礼。
“联合大作业”，集团作战优势尽在舞台呈现
曾经轰动一时的小提琴协奏曲《梁祝》，其创作背景就是一次集团作战、集体创作的优势体现。当年，上音校党委书记孟波拍板选定，管弦系支部书记刘品起主心骨作用。管弦系和作曲系协同作战，何占豪俞丽拿等当时是管弦系学生，著名作曲系、副院长丁善德亲自指导，其他诸多学生也参加其中。
如今，时隔多年，这相似的一幕，再次出现。今年是经典作品《长征组歌》首演55周年，上海音乐学院以师生“联合大作业”的方式，复排并创新打造的新时代版《长征组歌》。
此次复排，上音校长、副校长、系主任、教授、博导全部站到乐团，担任声部长或是首席，党建引领，以及红色传承、学术传承和课程建设的思考，全部融入了这部红色经典的复排中。
以上音管弦系主任刘照陆所在的管弦系来说，为此次复排经典配备了150人左右的人员，“将来，师生们可以根据不同的演出需求，随时拉出多支成熟的队伍。”
上音民族音乐系副系主任陈春园说，第一次合排的时候，是在管弦系的排练厅，两支乐队再加这支民乐小组，第一句旋律奏响，她就彻底被震撼了。“我们的管弦乐队、民族乐队、声乐、合唱队，还有数媒专业的幕后支持，如此交融，这真的是要归因于集团作战、团队团结的力量！” 陈春园十分地感慨。
师生同台，这就是最好的“言传身教”
上音管弦系主任刘照陆自豪地说，舞台上，各个声部长、首席都是上音的老师，那可都是国内最顶尖的水准。“更重要的是，在真实舞台上面，可能大家用不着说一句话，只要一种最真实的展示和示范，对学生而言，就是最好的言传身教了。”
刘照陆眼里，如此一来，同学们在各种各样的影响下，专业水平对提升就会非常快。 一个音到底怎么吹，或者说在特定场景下到底应该怎么演奏展现，平常形容不出来的感觉，学生们一下子就全明白了。
“学生在舞台上的学习，受氛围、要求和演出的影响，他们会用200%的力量或者是说信息接受能力来接受和感悟，这种提升，是巨大的，特别有价值的。” 刘照陆说道。
此次出任低音鼓首席的现打系教授、博导杨茹文也觉得，从专业意义来说，这次的经典复排，也能让很多00后的年轻学生更加深刻地感知何为艺术修养和职业素养。“他们毕竟还小，有些职业习惯不是那么稳固，老师们的演奏和示范，所表现出的严谨性和一种近似苛刻的要求，带给孩子们一种新的理念，告诉他们音乐究竟应该怎样去完成，这是我们赖以生存的职业，都是要有完美追求的。”
“民乐，在整部组歌中，具有点画龙点睛的作用。板胡、二胡、琵琶、三弦、唢呐、竹笛等六种民族乐器，在不同的部分充分展现出来。揉弦到底怎么揉，滑音到底怎么滑？通过实战，学生们能从中感悟很多。”陈春园已经开始思考，除了要让学生观摩演出外，她还在考虑如何把《长征组歌》的民乐部分变成一段段的“教材”，让每位学生都去演绎一番。
思想激荡，经受长征精神的熏陶和洗礼
“复排《长征组歌》是集合了全院集体的力量。长征精神对我们现在的年轻人也好，对于我们的老师，对于社会的方方面面，都有非常重要的正面意义。”刘照陆说道。
《长征组歌》从问世至今已经跨了很大的时空，但是内核和精神永存。“这是永远存在的，我们都需要一个斗志的延续，人在遇到困难的时候，遇到磨难的时候，他需要有一个坚定的信念”，刘照陆认为，感染过一代又一代国人精神的长征精神，在这次师生同台的演出学习中，又再次发挥了很大的指引作用和精神鼓舞。
刘照陆还表示，国际的音乐也是民族的音乐，也是非常人民的音乐。同时，对于年轻人之间的合作也有很多启示意义。“最近一些年，追求独奏，追求一个人参加比赛现象比较多，这种综合性的比较少，对他们来说，也应该认识到，这可能是他们未来人生一个重要的组成部分和成长历练。 ”
杨茹文的另外一个身份是党支部书记，此次复排，对于党建工作和中心工作的结合，他感同身受。陈春园也认为，除了专业技术，革命的精神、家国情怀的熏陶和洗礼，也是教师们责无旁贷该为青年学子去指引和传帮带的。
也因此，在复排过程中，剧组成立了临时党支部，以多元方式开展“行走的思政课堂”“艺术实践思政”，使全体参演师生、全院广大师生接受了一次伟大长征精神的心灵洗礼、一次鲜活生动的“四史”教育。
上音期待，能让青年师生们在传承中感受历史的力量，在新时代也拥有热血青春。那么，还有什么比这亲身演绎、深入探索的形式更好的思政教育吗？所有的人，都在其中找到了答案。
图片来源：上海音乐学院
作者：姜方
编辑：吴钰
责任编辑：范昕
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