首届中国（上海）小剧场戏曲展演暨2019第五届“戏曲·呼吸”上海小剧场戏曲节11月29日至12月5日在长江剧场举办。京、昆、越、滇、绍、豫、花灯、高甲、黄梅等九个剧种的九部小剧场戏曲作品逐一亮相。文汇特邀来自上海音乐学院的多位青年学者撰写剧评，畅聊年轻人心中的小剧场戏曲。

观越剧《宴祭》：东方美学呈现人性的斑斓与晦暗

郭旭

近日上海气温骤降，冬日寒风中的长江剧场门口，众多观众正等候入场。11月29日，首届中国（上海）小剧场戏曲展演暨第五届“戏曲·呼吸”上海小剧场戏曲节正式拉开帷幕，由上海越剧院在“演员邀约机制”下诞生的《宴祭》为开篇之作。戏曲节首日吸引了沪上众多戏迷，剧场红匣子内座无虚席，就连过道旁的台阶上，都挤满了排排坐的听友。

节目手册封面上的花旦挥舞着宽大的衣袖，眼神里溢满视死如归的坚定。模糊游离的影像定格在油画般的背景上，扉页写着：东方美学，越剧神韵。

一、《宴祭》：一个女人和三个男人的故事

故事发生在五代十国时期一个遥远的边陲小国。

月：前王女儿，国之公主。倾国倾城，明艳动人。父亲被反叛者杀害后，与母后继续侍奉当今国王。

王：以卑劣手段获取王位的反叛者，整日饮酒作乐，极尽奢靡。觊觎月公主美色，竟欲将其纳为王后。

雩：公子，中原公卿后裔，在公主与国王的婚礼前夕以先知的身份出现，对“纳女为妻”这样有违人伦的行为直言不讳，最终以身殉道。

卫：侍卫，一直暗暗爱慕公主。其父被当今国王残害致死，最终未能报仇雪恨，成全爱人，自刎于月光之下。

从角色和剧情来看，这是一出“女主”戏，三个男人围绕公主的观念变化及行动开展推进故事的发生。一旦三生的设置，有才子，有佳人，符合观众的情感期待。且三生中涉及老生与小生，更令人物多样，形象丰富。

二、东方美学的呈现：人性的斑斓与晦暗义无反顾，殉情殒命

作为一个公主，月是不幸的。父亲被乱贼杀害，国家归落他人手中，自己被迫坐上母亲的地位。身陷茫茫深宫，无法左右命运。为了百姓的安宁，忍辱答应封后。在认识公子雩之前，她的人生被囿于宫闱之中，身不由己。对月来说，雩是那么的闪亮。他优雅帅气，正气凛然，不屈不挠。雩身上的桀骜和勇敢是月未曾见识过的，也是她向往的、缺少的。她爱上了他。作为一个女人，月是幸运的。她的爱人心怀天下苍生，敢于揭露黑暗，可以为了道义主动赴死，心中的信仰高于生命。能爱上这样的人，能被这样的人所爱，是老天对悲情公主最大的眷顾。为了保全爱人的尊严，忍痛将其赐死。最终在《霓裳羽衣舞》曲毕之时，以剪刀结束生命，倒在爱人的尸骨边。

杀身成仁，舍生取义

天下有道兮以道殉身，天下无道兮以身殉道。雩出场便是一幅逍遥自在的情状，腰间系着酒壶，犹如隐世高人。右额前的一缕长发，像极了影视剧里的花无缺。国王在大婚前邀请雩进献吉言，雩直言”背人伦、灭天理“。在国王的诘难下，佯装轻佻，视死如归。被救出，陪护公主至安全地带，毅然决然返回赴死。良知和真道的呼唤令他如此倔强，有比生命更重要的东西存在于心。

成全所爱，宁死不屈

作为一位侍卫，卫深知自己注定只能遥望公主的一颦一笑一回眸，更何况她马上就要成为杀父仇人的王妃。同时，他对公主的无奈感同身受。同处无尽的深宫里，每日听命于杀父仇人，忍辱负重只为有朝一日报仇雪恨。在公主的央求下，卫放出牢狱中的公子雩，并揽下责任拖住王国，协助爱人逃出深宫。与王的士兵们决斗后，寡不敌众，最终报仇无望。公主与爱人双双出走的那一刻，被士兵的刀剑困住的那一刻，卫心中似乎有什么东西崩塌了。他不再有希望，不再有苟活于世的信念，于是转过身，轻轻吟唱：成全所爱任远去，只剩残星独倚楼，梦醒花落无归处，便是人生好尽头。在冰冷的月夜下，将冰冷的利剑刺入喉咙。

善恶轮回，终究有报

从偷吃军粮，到迫害先王，以极不光明的手段一路爬到王的位置。欲望和贪念不断膨胀，将先王的王后据为己有，喜新厌旧后竟然要将公主纳为新王后，母女二人都要臣服于他。对权力的奢望，使得无数人成为他的阶下囚。沾满鲜血的双手换取的王位，也正有人虎视眈眈的觊觎着。公主在羽衣翩跹时突然引决自裁，令津津有味正在观赏的今王诧异不已。就在他上前一探究竟、毫无防备时，某一士兵趁其不备，抹了他的脖子，取代了他的地位。

三、《宴祭》中的“呼”与“吸”

本届小剧场戏曲节的前缀为“戏曲·呼吸”，其旨意阐释为：“呼吸”，是为突破桎梏，在“吸”收传统精华养料的基础上，“呼”出新创意、新内涵、新形式、新理念。顾名思义，吸收传统，呼出新意。

《宴祭》中对于“吸”的把握主要体现在角色所属唱腔的传承上。公主月为傅（全香）派传人，音色柔婉唯美与清丽明亮兼而有之，高低音区衔接自然，气息十足。润腔处理圆润婉转，清新飘逸。饰演公子雩的小生为尹（桂芳）派传人，其唱腔特点是委婉缠绵，舒展流畅。在戏中，雩是一位有着贵族气质的翩翩公子，温润如玉，柔中带刚。唱腔与咬字非常契合人物性格，音调与声腔结合熨帖，加之演员英俊潇洒的扮相，令对尹派唱腔有所偏爱的戏迷听得如痴如醉。角色卫则师承范（瑞娟）派小生，唱腔音域宽广，凝重大方，沉稳有力，体现了角色本身忍辱负重、情深义重的特质。王的扮演者为张（桂凤）派传人，其唱腔特点为深沉粗犷，收放自如。润腔棱角分明，激昂奔放，体现了君王的气度。尤其是那中气十足、富有穿透力的笑声，腔体通畅，发声嘹亮。

在“吸”入各流派传统特质之上，创排团队也“呼”出了新的气息。其肢体语言之大胆，在其他剧种的传统程式中实为少见。在雩被关入水牢之后，公主月偷偷前来营救，为了拿出钥匙，她向负责看守的卫施展魅力，故作娇媚。将纤纤玉指搭在卫的肩头，二人几乎零距离对视，踱着步子旋转，直至卫颠倒在自己的温柔碧波中，交出牢房钥匙。二人舞蹈化的争夺中，弦乐伴奏或急或切，钢琴琶音此起彼伏，将西洋乐器为我所用。唱词亦有别具一格处，雩赴死后，公主对着爱人的尸首诉衷肠，我拥有你的轻吻，你带走我的灵魂。

四、进步空间：细腻与含蓄

作为一个挑大梁的角色，公主月要在短短不到一个半小时的时间里，将情感的大起大落、迂回曲折一一展露，确有难度。

从最初被迫取代母亲地位即将成为杀父仇人的王后，这里的无奈、悲愤是敢怒不敢言。对当今国王的惧怕、对母亲的羞愧、对亡父的思念，令公主不得不应允代母为后。婚礼前公子雩的出现，给了月直击心灵的震撼。这样一位男子，以卵击石，对违背人伦的黑暗直言不讳。他像一颗星照进了公主的心里。此时月的眼睛里应该闪烁着希望，心里泛起了阵阵涟漪。在成功救出雩出逃时，月是欣喜的，是雀跃的。她终于可以逃出深宫，摆脱暴君的魔爪，和爱人一起向着坦荡的明天出发。当爱人将月送出深宫，自己却主动返回赴死时，她是震惊的。眼前的男子将生命的重量看得如此轻，信仰和道义才是他内心重于泰山的东西。所以后来为了保全爱人尊严，亲自将其赐死。这个时候她已经蜕变了，不再怯懦，更加勇敢。她的心也被勇气和爱填满，在赐死爱人的同时，自己也下了赴死的决心。

公主月的情感和复杂心理层层递进、渐渐叠加，需要演员细腻的将其展现。观众对于细微的情绪变化有着敏锐的洞察力，对于矛盾的戏剧冲突有着好奇地期待。演员要做的，是用一举一动牵拉观众与之共情。几位演员都可以在情感和情绪的把握上更加细腻，为所饰演的角色撰写小传，研究人物在剧中的遭遇，追踪人物的内心活动，借由自己的身体演绎人物的灵魂。

此外，公主在索要牢房钥匙时，对卫施以”美人计“的肢体动作，可以更加含蓄。此时月已倾心于雩，却和卫的动作过于亲密，虽然目的是救出雩。在此，创排团队可以再加斟酌，如何恰到好处地表现”为救爱人向侍卫施加美人计“的桥段。

笔者认为，《宴祭》中各角色的情绪可以更加细腻，肢体语言可以更含蓄，于此更加体现委婉不外露的东方古典美学。

另外，由于小剧场场地所限，道具似乎限制了演员发挥。如打斗场面略显拥挤，可以根据场地调整道具，本剧可以减少柱形道具的摆放。演员与观众过于近距离，影响整体观感。在舞台空间上适当运用留白，虚拟性的表现给予观众无限的想象，意韵更加深长。

小剧场拥有”小、深、精、广“的特点，即小舞台、深内容、精表演、广观众。这是未来戏曲发展传承的新天地，年轻演员们可以在这里磨练技能、创作新剧、试验作品，培养艺术感知力。越剧这一剧种，因为年轻，所以拥有无限跨文化的可能。题材、唱腔、服装、道具都可以借鉴优秀的姊妹文艺形式，在越剧化的处理后成为精品。《宴祭》的首演赢得了众多戏迷的掌声与欢呼，再经细细打磨，定能更加精彩。

作者：郭旭

图片：主办方供图

编辑：王筱丽

责任编辑：柳青

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