继画《水浒传一百零八图》之后，上海中国画院画师丁小方再画《世说新语》，用国画的方式为中国文学经典立传，深度挖掘中国传统文化的魅力。

近日，由上海市美术家协会主办的“重塑经典——丁小方的世说新语艺术特展”亮相八号桥艺术空间1908粮仓。展览以绘画、扇面、书法、瓷器等多种艺术形式共计百余件作品将《世说新语》这部文学经典呈现给观众，魏晋名士们的精神特质蕴含其中，像是让那个时代的高士走出云里雾里，变得可亲起来。

《世说新语》记载东汉后期到魏晋间一些名士的言行与轶事，是中国魏晋南北朝“笔记小说”代表作，也是我国最早的一部文言志人小说集。它原本有八卷，如今能被看到的只有三卷。

与大众耳熟能详且深受画家们青睐的中国古典四大名著相比，《世说新语》是略显冷门的文学经典，此前鲜少被图像化。它却在中国传统文学宝库里有着不可替代的价值。鲁迅盛赞它“记言则玄远冷隽，记行则高简瑰奇”，认为这是“一部名士的教科书”。

图像化这部以文人士大夫为主要人物、凭气质取胜的文学经典，丁小方告诉记者，“首先要像导演一样，给百余幅作品定下基调”。几经研读文本，他准确地把握住了《世说新语》的这样一种气质：洒脱淡雅，虚无缥缈，一种放松闲散的人文状态。这也使得丁小方笔下的世说新语系列与此前的水浒系列相比，笔墨更加松弛而富于写意韵味。

《世说新语》涉及各类人物1500多个，共有千余个小故事，如何从中挑选出百来个？丁小方坦言“一页页翻过，哪一页让我产生画面感就画哪个”。最终，他画了吟诗挥毫、怡然自得的兰亭雅集，顾恺之宽袍大袖倒吃甘蔗，画出潇洒的魏晋风流；也画了陶渊明不为五斗米折腰，嵇康赴死前慨然一曲《广陵散》，画出中国文人的方正之气。

在丁小方看来，创作这一系列作品，想要画出美，画出艺术表现力，画出属于自己的一种整体面貌。

这些作品的笔墨表达无疑是别出心裁的。比如，丁小方将人物和自然景物结合，在画面中运用了一种相比传统中国画而言更为丰满的布局，人物则大多位于画面中间，用留白衬托出来，颇具新意；用界尺画背景中的建筑，但又刻意将线条画得虚，让画面极富有平面性、装饰感，又不破坏神韵，形成一种松弛、灵动的写意界画；人物刻画方面，写实中略带变形，适合表现文学名著，也与当代生活的气息颇为契合。

值得一提的是，此次与《世说新语》系列作品同台展出的，还有丁小方为创作《世说新语》所画的一系列山水写生小稿，它们最终成为了《世说新语》系列画面背景的重要灵感。

“云台山是竹林七贤的隐居之地。这里的山是红色的。我画的世说新语中，也有部分画面出现了红色山石，这就是从云台山真实的景观中得到的启发。画中也有部分亭台楼阁，参考了苏州园林的亭台、假山。这些写生小稿表达出我在创作中的状态。”丁小方告诉记者。

近年来，当代海派画家不约而同将目光投向中国文学经典，俨然形成一股新的艺术创作潮流。除了丁小方画《水浒传》《世说新语》，朱新昌画了《聊斋》《山海经》，马晓娟画了《红楼梦》……在业内专家看来，今天以绘画的方式重述经典，重要的是在经典题材中开掘出时代的新意，提供给今天的观赏者以非同寻常的审美体验。

中国文艺评论家协会副主席毛时安指出，丁小方的创作并不是对原著的被动图解，而是与文字形成了互动感，包含画家自己的理解和当下的解读。“这是建立在现代人和一个两千年前高士之间的心灵互动，这种互动是碰撞出新意的。”

上海戏剧学院副院长、文艺评论家杨扬认为，每个人都有自己的审美规范，高手体现在中规中矩中的张力，在变中应有度，合乎中国画的特色。“丁小方的画作给人感觉如沐春风，这和《世说新语》的意境是一致的。这一系列作品现代气息非常强，带有自己的独特的感受，在海派绘画的装饰性中也体现出变化。每个人的变化力度不同，太过实验性的变化未必是让人舒服的。”

作者：范昕

编辑：范昕

责任编辑：王磊

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