当地时间1月29晚，能容纳2500人的美国费城金梅尔表演艺术中心内，费城首届中国新年音乐会在这里举行——为庆祝中美建交40周年，费城交响乐团作为第一支造访新中国的美国乐团，与上海爱乐乐团组成四管编制的联合乐团，100位中美乐手相邻而坐并肩演出，为观众送上新春问候与祝福。

音乐会的下半场，由费交和上海爱乐联合委约青年作曲家龚天鹏创作的第十交响曲《京剧幻想》世界首演，作品尾声辉煌的铜管声令在场观众振奋不已。 在经久不息的掌声和众多观众的起立致意中，龚天鹏和年近八旬的京剧大师尚长荣一起登上舞台，发表了热情洋溢的感言。“音乐是人类最美好的声音，音乐给人类带来了福祉，音乐是没有国界的，衷心祝愿费交和上海爱乐、中美两国人民的友谊代代相传！”

尚长荣先生抑扬顿挫的声音响彻剧场，台下响起雷鸣般的掌声。

这场音乐会为2018年上海市“中华文化走出去”专项扶持资金支持项目，得到了中国驻美国大使馆、中国驻纽约总领事馆、上海市人民政府新闻办公室、上海广播电视台、上海文化广播影视集团有限公司的热情支持。演出由上海爱乐指挥张亮和费交指挥渡边忠雄轮流执棒，中美双方精心策划了中西合璧、特色鲜明的曲目。除《京剧幻想》以外，充满中国佳节喜庆气氛的李焕之《春节序曲》揭开演出序幕，随后里姆斯基-科萨科夫《西班牙随想曲》和柴可夫斯基《意大利随想曲》等西方经典接连响起。返场时一曲刘天华的《良宵》以令人回味无穷的优美旋律为这场音乐会收梢。

中美乐手以联合乐团形式并肩演出，用音乐进行跨越国界的深层沟通

创立于1900年的费城交响乐团是国际一流名团、美国五大交响乐团之一。距离乐团主场金梅尔表演艺术中心的不远处，坐落着享誉全球的柯蒂斯音乐学院，钢琴家郎朗、王羽佳、张昊辰等都毕业于这所顶尖音乐学府。这一次，中美乐手携手在这座艺术氛围浓厚的名城，向世人奏响了中国声音。有费交乐手告诉记者，和别国乐手同台演奏的经历对他们而言屈指可数。因此，费交与上海爱乐以联合乐团的形式倾情献演，在中美艺术史上难得一见，意义重大。

▲上海爱乐乐团团长孙红在费城向费交和上海爱乐组成的百人联合乐团致辞，舞台上坐着近60位费交乐手

谈起这场音乐会的缘起，费交董事总经理睿恩德表示在纽约、华盛顿等美国地区都有中国新春音乐会。“我思考了很多年，费城应该以怎样的方式来庆祝这样一个佳节？让中美两国乐手坐在一起并肩演奏，这就是最佳的答案。”于是，费交与上海爱乐通过联合委约、联合演出2019中国新年音乐会，用旋律穿越人文积淀，演绎中美文化交流历程。

值得一提的是，近年来费交频频访沪用音乐与上海对话，还与年轻而又充满活力的上海爱乐建立了战略合作关系。“上海爱乐是我们的长期合作伙伴，这三年来它和费交开展了多项包括并肩排演在内的交流活动，未来两团还将继续进行密切合作。”睿恩德表示，希望上海爱乐通过这一战略合作平台，能进一步成长为世界一流的交响乐团，得到美国以及更多国家和地区观众的认可。

“中国对费交意义重大，我们每次回中国都感到如老朋友般亲切，感受到两国人民通过音乐进行了跨越国界的深层沟通。”费交总裁兼首席执行官马思艺告诉记者，作为献给中国听众的一份特别的礼物，费交将于今年5月第12次访华演出，并在这次中国巡演的最后一站登台上海东方艺术中心，在艺术总监雅尼克·涅杰-瑟贡的执棒下，上演中国作曲家吕其明创作的交响诗《红旗颂》。

中国青年作曲家的新作在国际知名舞台上首演

当代作曲家的新作能在国际知名舞台上首演，实属不易。而对从小听费交演奏的古典乐长大的龚天鹏来说，他的新作《京剧幻想》得以亮相首演过不少大师新作的金梅尔表演艺术中心，更是尤为难得。这一切缘起于2017年9月，时任费交团长兼首席执行官艾丽森·沃格莫专程到纽约，观看上海出品制作的3D全景声京剧电影《霸王别姬》后，接受了导演滕俊杰的提议，决定与上海爱乐共同委约龚天鹏创作《京剧幻想》。

《京剧幻想》音乐素材主要来自京剧《贵妃醉酒》《霸王别姬》《曹操与杨修》《萧何月下追韩信》。去年4月该作由张亮执棒上海爱乐和费交乐手组成的联合乐团在东艺试演。这部融合了新创意、新思路、新作为的交响乐新作，以中华国粹京剧为灵感，通过交响乐语汇对戏曲进行创新转化和发展。京剧大师尚长荣对其高度评价，认为交响乐和京剧这两种文化在《京剧幻想》里实现了珠联璧合。

为便于世界各地的交响乐团演奏，去年龚天鹏进一步修改打磨《京剧幻想》，调整作品结构并选取了其中最有张力的部分，将85分钟的原作浓缩为40多分钟，最终促成这次费城新年音乐会上的世界首演。浓缩版在开头以小号吹奏出经典京剧唱段《海岛冰轮》的旋律，接着各色京剧人物以交响乐形式粉墨登场，比如通过长号模仿大花脸的唱腔。作品节奏由慢至快，情绪或柔美或激烈，结束于气势磅薄的雄浑声响中。在龚天鹏看来，交响乐是一件中立的艺术媒介，可以与任何民族的文化进行魂魄上的碰撞，创造出具有该民族典型特征的作品，同时成为全人类所共享的财富。

▲乐团在费城的排练照

问及排演《京剧幻想》的感受，记者从多位费交乐手的口中，听到了“旋律十分美妙”的评价。音乐会中执棒该作的费交助理指挥渡边忠雄认为，从作品中可以感受到龚天鹏深受马勒、巴托克等西方古典音乐家的影响，同时音乐里也具有鲜明的中国韵律与节奏，铺陈出作曲家对京剧文化的想象画卷。费交中提琴手雷纳·爱德华兹说：“这部新作时而恬静优美，时而气势恢宏，可以一下子抓住中外观众的心。”据悉，费交在未来计划将《京剧幻想》纳入乐团的正式演出季中，使其成为常演曲目并步入更多当地主流观众的视线。

人们会像研究贝多芬、勃拉姆斯一样研究中国音乐家的作品

1973年，通过周恩来总理与尼克松总统的引荐，在时任音乐总监尤金·奥曼迪率领下，费交成为新中国成立后第一支访问中国的美国乐团，给当时的中国古典乐界带来震动。中国钢琴家殷承宗携手费交演绎钢琴协奏曲《黄河》，成为中美文化交流的美谈。费交乐手雷纳·爱德华兹和达维德·布斯，是随费交1973来华“破冰之旅”的亲历者。46年间，两位访华频率不断提高的乐手，从古典音乐也从中国城市变迁，见证了中国改革开放以来令人欣喜的变化。

▲1973年，率费城交响乐团来华的指挥大师尤金·奥曼迪，指挥中央乐团排练贝多芬《第五交响曲》

从第一次访华时被气势巍峨的长城深深震撼，到不久前和三位同事来沪举行四重奏音乐会，雷纳·爱德华兹对中国城市化进程中的诸多改变印象深刻。尤其是这几年来到中国，便利的交通让他赞不绝口。“40多年前，路上清一色的都是自行车，现在几乎每个人都开起了小汽车。”这种改变的力量不仅体现于物质，也展现在人们对艺术的不断追求上。“上海新建了很多外观迷人、音响效果卓越的音乐厅，这里的人们对古典音乐怀揣着真正的热爱与持续的热情。”

▲1973年，费城交响乐团首席诺曼·卡罗尔为中国同行示范演奏

继1973年之后，达维德·布斯第二次来华是在上世纪90年代，他发现从科技到社会发展，中国的各行各业处于生机勃勃的建设状态之中，并且在各个领域都逐渐拥有了国际影响力。多年以来，国际一流名团中更是出现了越来越多的中国面孔。“46年前，费交没有一位华人乐手，如今团里有为数不少技术出众的华裔成员，他们用自己的实力证明了自己。”

▲1973年， 费交乐队成员参观上海城市景观

“中国音乐家尤为勤奋地研究贝多芬、勃拉姆斯等大师的作品，这在全球古典乐界有目共睹。”雷纳·爱德华兹满怀信心地表示，未来会有更多国际音乐从业者如对待贝多芬的作品那般，认真分析并且上演中国作曲家的作品。“因为中国拥有深厚的文化底蕴，中国的音乐家也有实力写出饱含人文积淀并为世人所瞩目的曲目。”

作者：姜方，本报特派记者

编辑：范昕

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